Top 5 phim ngoại truyện hay nhất năm 2022

Cung đấu là đề tài được các nhà sản xuất phim Hoa Ngữ khai thác nhiều. Hôm nay, Bách hóa XANH sẽ giới thiệu đến bạn top 10 phim cung đấu hay nhất trên màn ảnh Hoa Ngữ.

Ngoài phim cổ trang Trung Quốc thì chắc chắn bạn không nên bỏ qua những bộ phim cung đấu với tình tiết gay cấn chốn hậu cung. Không chỉ đem đến cho chúng ta những âm mưu và tranh đoạt nảy lửa chốn hậu cung mà các bộ phim cung đấu của màn ảnh Hoa Ngữ còn đem đến nhiều câu chuyện ý nghĩa đằng sau đó. Các bạn cùng khám phá và đón xem những bộ phim cung đấu hay nhất trên màn ảnh Hoa Ngữ nhé!

1Beyond The Realm Of Conscience - Cung tâm kế

Điểm IMDb: 7.1/10

Ngày ra mắt: 2009

Thời lượng: 33 tập

Thể loại phim: Phim truyền hình

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Mai Tiểu Thanh

Diễn viên chính: Xa Thi Mạn, Dương Di, Trần Hào, Trịnh Gia Dĩnh, Mễ Tuyết, Quan Cúc Anh

Link trailer: https://youtu.be/yL5ZOBCFbVs

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-cung-tam-ke-17783.html

Bối cảnh hậu cung và những thị phi một lần nữa được tái hiện qua tác phẩm. Thị Hảo và Kim Linh là hai cô gái từ nhỏ đã được đưa vào cung làm nô tì học việc. Tuy nhiên, Thị Hảo là cô bé vốn nghe theo lời mẹ sống tốt, nói lười tốt, làm việc tốt thế nên rất được lòng Tư Trân Nguyễn Thúy Vân và Tư Chế Chung Tuyết Hà. Từ đây đã xảy ra cuộc tranh giành cô nàng giữa hai thể lực.

Ngược lại với Thị Hảo là Kim Linh, luôn muốn tư lợi bản thân, vì muốn làm phi tần mà bất chấp mọi thủ đoạn. Cô vu oan cho Thị Hảo giết chết Thái hậu để hãm hại Thị Hảo vì ganh ghét khi Thị Hảo được lòng vua.

Nhưng thiện thiện ác ác cuối cùng cũng trở về đúng quy luật của nó, ai làm việc tốt hay điều xấu sẽ được hưởng kết cục xứng đáng.

Trailer phim:

2Story of Yanxi Palace (Diên hy công lược)

Điểm IMDb: 8.2/10

Ngày ra mắt: 17/09/2018

Thể loại phim: Cổ trang, thần thoại, võ thuật, kiếm hiệp

Thời lượng phim: 70 tập

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Huệ Giai Đống, Ôn Đức Quang

Diễn viên chính: Ngô Cẩn Ngôn, Xa Thị Mạn, Tần Lam, Nhiếp Viễn, Hứa Khải

Giải thưởng: Nữ chính phim truyền hình xuất sắc nhất mảng cổ trang tại lễ trao giải Hoa Đỉnh

Link trailer phim: https://youtu.be/6pznjWmPpJc

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-dien-hi-cong-luoc-2005-11894.html

Tuy ra mắt vào năm 2018 nhưng Diên hy công lược vẫn là một trong những bộ phim cổ trang Trung Quốc hay nhất mọi thời đại.

Bộ phim xoay quanh câu chuyện về nhân vật Ngụy Anh Lạc, dựa trên hình tượng nhân vật lịch sử có thật là Hiếu Nghi Thuần Hoàng Hậu Ngụy Giai Thị. Cô nhập cung làm cung nữ để tìm cách đòi lại công bằng và tìm ra chân tướng cái chết của chị gái mình. Sau đó, cô bị cuốn vào vòng xoáy đẫm máu chốn cung thành, may mắn được Phú Sát hoàng hậu che chở.

Sau khi hoàng hậu qua đời, Anh Lạc nhờ những mâu thuẫn mà nảy sinh tình cảm với Càn Long. Cuối cùng cô trở thành người có quyền lực nhất hậu cung. Nếu bạn là người thích những bộ phim cung đấu gay cấn thì có lẽ đây sẽ là một gợi ý tuyệt vời đấy!

Trailer phim:

3War and beauty (Thâm cung nội chiến)

Điểm IMDb: 8.4/10

Ngày ra mắt: 23/08/2004

Thể loại phim: Phim truyền hình

Thời lượng phim: 30 tập

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Từ Khắc

Diễn viên chính: Đặng Tụy Văn, Xa Thi Mạn, Lê Tư, Lâm Bảo Di, Trần Hào.

Link trailer: https://youtu.be/mAZpJQbGp-g

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-tham-cung-noi-chien-9057.html

Cuộc chiến nội cung ở Tử Cấm Thành sẽ khiến người xem phải trải qua nhiều cung bậc cảm xúc. Những âm mưu thủ đoạn của các phi tần nhằm giành giật mục tiêu quyền lực và sự sủng ái của vua sẽ giúp cho khán giả hiểu thêm phần nào về những thị phi bên trong cuộc sống của vua chúa.

Vì quyền lực, tất cả phi tần đều có thể dở ra những trò dơ bẩn nhất, đến nỗi khi đất nước lâm vào cảnh nguy nan vẫn coi đó là thời cơ lật đổ và giành giật quyền lực.

Trailer phim:

4Empresses in the Palace - Hậu cung Chân Hoàn truyện

Điểm IMDb: 8.4/10

Ngày ra mắt: 23/06/2013

Thể loại phim: cổ trang, thần thoại, võ thuật, kiếm hiệp

Thời lượng phim:

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn:

Diễn viên chính: Tôn Lệ, Thái Thiếu Phân, Lý Đông Học, Tưởng Hân

Link trailer: https://youtu.be/GwLG8dIz8z0

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-hau-cung-chan-hoan-truyen-497.html

Châu Hoàn truyện là bộ phim truyền hình cổ trang Trung Quốc, bộ phim đã tạo được những thành tích ấn tượng tương tự như Tây du ký hay Hoàn Châu cách cách.

Phim được chuyển thể từ tiểu thuyết ngôn tình Hậu cung Chân Huyên truyện, lấy bối cảnh thời kỳ hoàng đế Ung Chính nhà Thanh, nơi tử cấm thành nhiều âm mưu, thủ đoạn, sóng gió hậu cung.

Châu Hoàn vốn là một thiếu nữ hiền lành, vốn căm ghét cuộc sống hậu cung nhưng sau đó gặp được chân ái đời mình là Ung Chính hoàng đế, cô đem lòng yêu người say đắm. Tuy nhiên sau này khi biết được cô trong mắt hoàng đế chỉ là có nét giống người hoàng hậu quá cố nên Châu Hoàn đã rời bỏ cung thành.

Nhưng số phận đưa đẩy, cô lại phải quay lại chốn hậu cung một lần nữa sau khi gặp được tình yêu chân chính của đời mình. Những tình tiết gay cấn của bộ phim thực sự đã lôi cuốn khán giả vào từng cung bậc cảm xúc, đem đến nhiều thông điệp ý nghĩa trong tình yêu, cuộc sống.

Trailer phim:

5Ruyi's Royal Love in the Palace - Hậu cung Như Ý truyện

Điểm IMDb: 7.6/10

Ngày ra mắt: 20/8/2018

Thể loại phim: cổ trang, cung đấu, tình cảm

Thời lượng phim: 87 tập

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Uông Tuấn

Diễn viên chính: Châu Tấn, Khắc Kiến Hoa, Trương Quân Ninh, Lý Thấm, Đổng Khiết

Link trailer: https://youtu.be/XcyLazP6MKI

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-hau-cung-nhu-y-truyen-1470.html

Hậu Cung Như Ý truyện được xem là phần tiếp theo của bộ phim Hậu cung Chân Hoàn truyện.

Phim được xây dựng ở thời điểm mà Ung Chính hoàng đế còn tại vị, thiếu nữ Ô Lạp Na Lạp Thanh Anh được hoàng hậu ban hôn cho hoàng tử Tứ A ca Hoằng Lịch. Ô Lạp Na Lạp Thanh Anh rất được lòng hoàng tử Hoằng Lịch và được bầu làm Đích Phúc tấn. Tuy nhiên, Hi quý phi lại rất ưng Phú Sát Lang Hoa nhưng vì không được sự sủng ái của hoàng tử mà Phú Sát thị chỉ được làm Trắc Phúc tấn.

Biến cố bất ngờ xảy ra, Ô Lạp Na Lạp Thanh Anh bị khép tội lớn và bị đẩy làm Trắc Phúc tấn, cấm túc trong Cảnh Nhân cung. Còn Phú Sát thị lúc này được phong làm Đích Phúc tấn như ước nguyện ban đầu của cô và Hi quý phi.

Trailer phim:

6Scarlet Heart - Bộ bộ kinh tâm

Điểm IMDb: 7.9/10

Ngày ra mắt: 10/9/2011

Thể loại phim: viễn tưởng, cổ trang, tình cảm, lịch sử, cung đấu

Thời lượng phim: 40 tập

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Lý Quốc Lập, Ngô Cẩm Nguyên, Lâm Ngọc Phân

Diễn viên chính: Lưu Thi Thi, Ngô Kỳ Long, Trịnh Gia Dĩnh, Lâm Canh Tân, Viên Hoằng

Link trailer: https://youtu.be/7NL3xORAMDI

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-bo-bo-kinh-tam-705.html

Bộ Bộ Kinh Tâm là bộ phim được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên nổi tiếng của tác giả Đồng Hoa. Câu chuyện kể về một cô gái nhân viên văn phòng ở thời hiện đại, do một tai nạn mà xảy ra biến cố và sóng não bị nhảy khỏi cơ thể và nhập vào cô bé Mã Nhĩ Thái Nhược Hy mười ba tuổi ở thời nhà Thanh. Cô trở thành tâm điểm chú ý của mọi người và vô tình bị cuốn vào vòng xoáy tranh đoạt ngôi báu trong hoàng cung lúc bấy giờ.

Trailer phim:

7Beauty’s Rival in Palace - Mỹ nhân tâm kế

Điểm IMDb: 7.5/10

Ngày ra mắt: 16/3/2010

Thể loại phim: Lịch sử, cổ trang, tình cảm

Thời lượng phim: 40 tập

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Ngô Cẩm Nguyên, Lương Tín Quân, Trần Quốc Hoa

Diễn viên chính: Dương Mịch, Lâm Tâm Như, Trần Kiện Phong, Vương Lệ Khôn

Link trailer: https://youtu.be/fUWVA6ZRWgg

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-my-nhan-tam-ke-1177.html

Bộ phim kể về cuộc đời của Hoàng hậu Đậu Y Phòng với những đóng góp và cống hiến của bà cho nước nhà.

Bên cạnh đó là sự ủng hộ của của chồng bà là Hán Văn Đế, ông được xem là người mở đường cho chính sách lao dịch và thuế ở giai đoạn lúc bấy giờ. Với những tình tiết cảm động cùng những hình ảnh tái hiện lại lịch sử, bộ phim đã lấy đi không ít nước mắt của người xem.

Trailer phim:

8The Glamorous Imperial Concubine - Khuynh thế hoàng phi

Điểm IMDb: 7.6/10

Ngày ra mắt: 30/9/2011

Thể loại phim: Cổ trang, tình cảm, cung đấu

Thời lượng phim: 44 tập

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Lâm Phong, Lương Tân Toàn

Diễn viên chính: Lâm Tâm Như, Nghiêm Khoan, Vương Vũ, Huệ Anh Hồng

Link trailer: https://youtu.be/wb7IHKJfx9A

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-khuynh-the-hoang-phi-19.html

Lấy bối cảnh thời Ngũ Đại Thập Quốc, câu chuyện kể về mối tình tay ba giữa cô công chúa Sở Quốc Mã Phức Nhã với hoàng tử Mạnh Kỳ Hữu và thái tử Lưu Liên Thành. Cô lần lượt kết hôn với cả ba vị vua nhưng suốt đời chỉ được làm hoàng phi bởi những khắc nghiệt trong chốn hậu cung.

Trailer phim:

9 The Legend of Dugu - Độc cô thiên hạ

Điểm IMDb: 8.2/10

Ngày ra mắt: 21/3/2018

Thể loại phim: Cung đấu

Thời lượng phim: 55 tập

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Lương Tân Toàn

Diễn viên chính: An Dĩ Hiên , Hồ Băng Khanh

Link trailer: https://youtu.be/WU5Ov6trIAE

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-doc-co-thien-ha-6360.html

Độc cô thiên hạ là bộ phim được xây dựng trong bối cảnh loạn lạc những năm cuối của triều đình Bắc Chu. Ba người con gái của trọng thần Cô Độc Tín là Bàn Nhược, Mạn Đà và Già La vì một lời tiên đoán “độc cô thiên hạ “mà dần trở thành những nữ nhân hoàng tộc.

Già La là một cô gái hoàn toàn khác với hai người chị gái có tham vọng làm hoàng hậu và chiếm đoạt quyền lực trong mù quáng, Già La luôn dựa vào trí lực của mình để thống nhất đất nước, bảo vệ nhà Độc Cô và trở thành Đại Tùy khai quốc Đế Hậu.

Trailer phim:

10The King’s Woman - Lệ Cơ truyện

Điểm IMDb: 7.5/10

Ngày ra mắt: 14/8/2017

Thể loại phim: phim cổ trang, cung đấu

Thời lượng phim: 48 tập

Quốc gia: Trung Quốc

Đạo diễn: Lưu Tân

Diễn viên chính: Địch Lệ Nhiệt Ba, Trương Bân Bân

Link trailer: https://youtu.be/jQqfJRgb1bo

Link xem phim: https://zingtvs.net/phim-le-co-truyen-2444.html

Lệ Cơ truyện là bộ phim truyền hình cổ trang Trung Quốc được phát hành năm 2017. Bộ phim được chuyển thể thành công từ tiểu thuyết "Tần thời minh nguyệt tiền truyện: Kinh Kha ngoại truyện" của tác giả Ôn Thế Nhân. Câu chuyện kể về vị vua Tần Thủy Hoàng là Doanh Chính và mối tình sâu đậm với Công Tôn Lệ. Lệ Cơ vốn đã đem lòng cảm mến và yêu thương Kinh Kha.

Thế nhưng cô lại lọt vào mắt của vị vua nhà Tần. Sau khi kết hôn với Doanh Chính, cô đã trải qua rất nhiều chuyện và lần nào cũng được Doanh Chính che chở và bảo vệ. Từ đó, cô đã nảy sinh tình cảm với Doanh Chính và rất được lòng mọi người trong cung nhờ cách cư xử ôn hòa và trí thông minh của mình.

Trailer phim:

Trên đây là top 10 bộ phim cung đấu Hoa Ngữ đáng xem nhất. Hy vọng các mọt phim đã có thêm những lựa chọn mới để giải trí và khám phá thế giới hậu cung qua các bộ phim cung đấu tuyệt vời.

Mua snack các loại thơm ngon tại Bách hóa XANH để nhâm nhi khi xem top phim cung đấu hay nhất:

Xem thêm:

>> Top 19 Phim Trung Quốc hay nhất 2020 đốn gục tín đồ mê phim

>> 10 phim Trung Quốc chuyển thể từ tiểu thuyết ngôn tình hay nhất

>> 10 phim Trung Quốc về chủ đề học đường, thanh xuân hay nhất mọi thời đại

Kinh nghiệm hay Bách Hóa XANH

Liên kết. James Bond. Đại lý 007. Giấy phép giết. Trong 57 năm, hoạt động chết người, Debonair MI6 đã chiếm được trí tưởng tượng của chúng tôi với các khai thác màn hình lớn của mình dựa trên tiểu thuyết của Ian Fleming. Dưới sự bảo trợ của Eon Productions, anh đã được sáu diễn viên miêu tả chính thức: Sean Connery, George Lazenby, Roger Moore, Timothy Dalton, Pierce Brosnan và Daniel Craig. Những cuốn sách rất nhanh, đọc tàn bạo (JFK là một người hâm mộ), trong khi các bộ phim dần trở thành ngoại lệ ngân sách lớn. Loạt phim đã mất đi nhiều lần, nhưng cho đến nay, các nhà sản xuất đã có thể phát minh lại nó cho khán giả trẻ hơn. Những bộ phim James Bond hay nhất từ ​​trước đến nay là gì? Những người nào đã đứng trước thử thách của thời gian và sống sót qua các thủy triều văn hóa thay đổi mạnh mẽ? Dưới đây là các bộ phim Bond do EON sản xuất chính thức được xếp hạng từ tồi tệ nhất đến Best.

Jeremy Smith là một nhà văn giải trí tự do và là tác giả của "George Clooney: Anatomy của một diễn viên". Cuốn sách thứ hai của ông, "Khi nó rất tuyệt", sẽ ra mắt vào năm 2021.

Tương lai của James Bond rất khó dự đoán, nhưng nó chắc chắn sẽ không giống với quá khứ. Trong một cuộc phỏng vấn mới về kỷ nguyên Post-Daniel Craig, ông chủ Bond Barbara Broccoli-người thực sự-đã nói rằng họ sẽ dành hai năm tiếp theo để phát minh lại nhân vật. Chúng tôi đang làm việc với anh ấy nơi anh ấy, chúng tôi đang nói điều đó, "cô nói. Đây là sự tiếp nối của quá trình bắt đầu trong chuyến đi chơi cuối cùng của Craig Trong khi nắm chặt một đứa trẻ chết (Sean Connery không bao giờ có thể).

Vì vậy, một sự phá vỡ dứt khoát từ quá khứ đang đến; Điều đó cũng có nghĩa là chúng ta sẽ chờ đợi một thời gian dài cho Bond 26, điều này thực sự chỉ có nghĩa là một điều: Tua lại! Liên kết của năm qua có thể đã có từ nhiều khía cạnh, nhưng chúng vẫn (phần lớn) làm những bộ phim xuất sắc có thể hồi hộp, phấn khích và giải trí như không có nhượng quyền thương mại nào khác. Đó là lý do tại sao nó chịu đựng, và tại sao chúng ta vẫn quan tâm những gì 007 làm tiếp theo. & NBSP;

May mắn thay, toàn bộ danh mục trở lại 007 vừa được giảm trên Amazon, có nghĩa là bạn có thể truyền phát chuỗi ở một nơi (RIP bộ sưu tập DVD Bond Bond Dusty của bạn). Để giúp bạn quyết định liên kết nào để xem trước, bỏ qua và tiết kiệm nào cho đến lần cuối để bạn kết thúc cuộc đua marathon cuối tuần của bạn trên một đỉnh cao, đây là thứ hạng dứt khoát, không thể bác bỏ của chúng tôi về các bộ phim James Bond hay nhất - không có tranh luận, không có ngoại lệ. Thưởng thức. & NBSP;

26. Moonraker (1979)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Trong không gian không ai có thể nghe thấy bạn hét lên, "Khi nào điều này kết thúc?" Mối liên kết hồi sinh vô song đã trải qua chiếc đồng hồ Daniel Craig, hoàn toàn trái ngược với chiếc Roger Moore giữa thời kỳ tuyệt vời này, một bộ phim của Tiedium không thể tưởng tượng được, đó là một điều kỳ diệu mà nó đã giết chết Stone Stone Dead. Cơ sở lý luận đằng sau hành trình Bond Bond vào không gian, đặc biệt là để điều khiển kế hoạch cướp tàu con thoi không gian Hugo Drax, rất đơn giản: thành công của Star Wars. Điều này đã dẫn Moonraker để nhảy hàng đợi trước mắt của bạn. Ngân sách lớn nhưng mờ nhạt của não, giờ đây cảm thấy rằng toàn bộ Farrago là một trong những sự tích tụ mở rộng cho khoản thanh toán của bộ phim-tức là, bình luận của Q về sự giao hợp không trọng lực của Bond với Tiến sĩ Holly Goodhead-Tôi nghĩ rằng anh ta Cố gắng nhập lại, thưa ngài.

25. Người đàn ông với Golden Gun (1974)

Moviestore/Shutterstock

Một tiện ích tốt (súng danh hiệu) và một nhân vật phản diện tốt (Christopher Lee trong vai kẻ ám sát núm vú hào phóng, Scaramanga) chỉ giữ cho mối quan hệ khủng hoảng năng lượng này xuất hiện Một nước Anh mệt mỏi và buồn tẻ sau một năm của ba tuần, hai cuộc tổng tuyển cử và một cuộc bầu cử không xuất hiện tại World Cup. Nhiệm kỳ của Moore khi Bond đã xem nhiều bộ phim theo đuổi thành công mới nhất của phòng vé, do đó các chủ đề kung fu trong tài liệu này là một phản ứng để vào rồng, nhưng khoảnh khắc nổi bật là một cuộc rượt đuổi xe tốc độ thấp mà đỉnh cao là Bond dường như thách thức vật lý để nhảy vọt Sông với một cái thùng cuộn vào phần đệm của một tiếng còi thiên nga. Không có bộ phim trái phiếu nào hoàn toàn không có thú vui của nó, nhưng điều này đến gần.

24. chết một ngày khác (2002)

Snap Stills/Shutterstock

Thời gian đã không tử tế với chuyến đi chơi cuối cùng của Pierce Brosnan. Và một cuộc thăm dò gần đây đã đánh giá sự đóng góp của Madonna (với một số biện minh) là chủ đề trái phiếu tồi tệ nhất mọi thời đại chỉ làm tăng thêm mùi thơm ôi thiu từ lâu, cuộc đi chơi kỷ niệm 40 năm. Nó không giúp ích gì cho chính Brosnan đã từ chối nó. Không thích bộ phim, đã thấy hành trình liên kết với kẻ thù mới, Bắc Triều Tiên, đã tự tập trung vào hai từ định mệnh, xe hơi vô hình, cho thấy sự phụ thuộc quá mức của bộ phim (một thất bại quen thuộc), CGI và . Nếu chiếc xe có lẽ là sai lầm lớn nhất trong lịch sử trái phiếu-Bar Steven Toast, được tư vấn xấu cho vai chính-thì thực tế, bộ phim đã mở ra cho sự hoan nghênh quan trọng đáng kể và làm phòng vé xuất sắc. Tuy nhiên, sân khấu đã được thiết lập tốt cho năm khởi động lại bằng 0 đến với sòng bạc của Daniel Craig, Royale.

23. Casino Royale (1967)

Moviestore/Shutterstock

Sòng bạc ban đầu Royale-không bị nhầm lẫn trong bất kỳ trường hợp nào với phiên bản Daniel Craig-được sản xuất bên ngoài nhượng quyền chính thức của Bond bởi luật sư bí ẩn Charles Feldman, người đã có được quyền phim cho tiểu thuyết trước đó và sau đó phát hiện ra cơ hội để rút tiền. Nó được hiểu rõ nhất là một mớ hỗn độn không lành mạnh, mặc dù, vô cùng, nó cũng là một hit. Để bảo vệ nó, nó đã kiếm được một đề cử Oscar cho Bacharach và David, vẻ đẹp của tình yêu. Nhưng điều đó cần phải được đặt ra chống lại một âm mưu vô nghĩa với David Niven là Sir James Bond và một loạt các ngôi sao - trong số đó có Peter Sellers, Woody Allen và Ursula Andress - mạo danh 007 và thưởng thức các cuộc phiêu lưu điên rồ, đỉnh cao là một vụ nổ hạt nhân. Nó có nghĩa là một bộ phim hài. Một số người coi đó là một châm biếm. Nhưng nhà phê bình bộ phim Roger Ebert có lẽ đã đóng đinh nó khi ông gọi nó là một ví dụ rõ ràng về những gì có thể xảy ra khi mọi người làm việc trên một bộ phim đi đồng thời điên cuồng. Đó là những năm sáu mươi. Tiếp tục nào.

22. Một quan điểm để giết (1985)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Moore thời kỳ muộn là một hương vị có được và một món ăn được thưởng thức nhất bởi những người có sự thèm ăn cho những trò đùa của cha và nhịp độ của một lịch trình buổi chiều ITV3. Roger Moore đã 57 tuổi khi phát hành bộ phim và các cảnh hành động - không bao giờ là bộ đồ mạnh mẽ của anh ta - đã trở nên chậm chạp như chiếc khinh khí cầu được điều khiển bởi nhân vật phản diện của bộ phim, Zorin (Christopher Walken). Cuộc chiến cao trào của Bond, trên đỉnh cầu Cổng Vàng San Francisco, với Walken cầm rìu, mặc dù đầy tham vọng về quy mô, không thể tồi tệ hơn khi Moore bị hút trên bản gốc của Werther trong suốt. Kết thúc một kỷ nguyên và không phải trước thời gian.

21. Chỉ dành cho đôi mắt của bạn (1981)

Shutterstock

Nếu một ngày khác, các vấn đề khác được thể hiện bởi chiếc xe vô hình của nó, thì chỉ có đôi mắt của bạn, chỉ tìm thấy hình dạng cơ học trong một Citroen 2CV cực kỳ dễ thấy nhưng không phải là Bondian. Một cuộc rượt đuổi xe hơi có có lẽ là những gì bộ phim trả thù này sẽ được nhớ đến nhiều nhất; Trên thực tế, nó được cho là bộ phim nổi bật, nhưng hai mã lực sẽ là một đánh giá hào phóng cho mức năng lượng của Roger Moore Musters khi anh ta mộng du qua một mục đáng quên khác trong CV của mình. Sau những đánh giá ấm áp của Moonraker, đây là một nỗ lực để làm cho Bond trở nên nghiêm trọng hơn, đưa anh ta vào cuộc đua với Liên Xô để lấy lại một chiếc tàu ngầm, nhưng đối với một người đàn ông có tên là một kẻ đôi, điều này giống như hỏi một con báo cho một con báo cho một Nhiều hơn, lần này không có điểm.

20. Octopussy (1983)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Nó rất đáng nhớ khi nhìn lại những bộ phim trái phiếu thường xuyên nhất định (và Octopussy chắc chắn là như vậy) rằng, đối với tất cả các sai sót của chúng, họ đã có lợi nhuận điên rồ. Nhiều năm trước Jason Bourne, Jack Bauer, Ethan Hunt và thậm chí là Austin Powers, họ chỉ đơn giản là lăn theo, tốt, xấu hoặc thờ ơ và kiếm được nhiều tiền. Octopussy, ví dụ, đã thu về 188 triệu đô la với ngân sách 27,5 triệu đô la. Nó cũng đã giành được một cuộc đấu tay đôi phòng vé hiếm hoi bằng cách đánh bại chiếc xe Renegade Sean Connery không bao giờ nói không bao giờ nữa, xuất hiện vào cuối năm đó. Công việc hoàn thành. Nhưng bạn có thể tưởng tượng việc yêu cầu Daniel Craig hoặc Sean Connery ăn mặc như một chú hề không? Đối với Roger Moore, tất cả là trong một ngày làm việc, cùng với các tàu ngầm cá sấu, nhân vật phản diện sinh đôi giống hệt nhau và các ngôi sao quần vợt già nua (Vijay Amritraj).

19. Một lượng tử an ủi (2008)

Mgm/Columbia/Eon/Kobal/Shutterstock

Nó nói về những gia đình giàu có mà thế hệ thứ nhất tạo ra nó, lần thứ hai dành nó và cú đánh thứ ba. Các bộ phim Bond đôi khi dường như bắt chước quỹ đạo này, mặc dù một lượng lớn sự an ủi đã bỏ qua một cách ẩn dụ một thế hệ và nhanh chóng thổi phồng phần lớn công việc tốt và thiện chí đã được Casino Royale tích lũy cẩn thận chỉ hai năm trước. Để bảo vệ nó, bộ phim ra mắt giữa các nhà văn Hollywood đình công và bắt đầu quay mà không có kịch bản hoàn chỉnh hoặc, một số người sẽ nói, một tiêu đề đã hoàn thành. Điều này dẫn đến một cảm giác trôi dạt trong bộ phim nửa sau - một sự xấu hổ, khi phần mở đầu với Bond ở chế độ Vendetta sau sòng bạc của anh ta, sự phản bội của anh ta, gợi ý về những gì bộ phim có thể xảy ra. Công ty sản xuất, Eon, tuy nhiên, đã khóc suốt ngân hàng vì bộ phim là trái phiếu có doanh thu cao thứ hai mọi thời đại khi phát hành.

18. Thế giới không đủ (1999)

Keith Hamshere/Danjaq/Eon/UA/Kobal/Shutterstock

Một trong những điều khó khăn nhất mà trái phiếu thời Craig có quyền là khả năng hòa nhập với một cái nhìn đương đại trên các diễn viên với các giá trị vượt thời gian mà trái phiếu thể hiện. Ngược lại, cơn bão hoàn hảo của cái nhìn sai lầm về những người sai trái cùng nhau trong chuyến đi chơi áp chót của Pierce Brosnan với Denise Richards (đã hơi không thể hiểu được như một nhà vật lý hạt nhân thể thao quần short), Robbie Coltrane và Goldie trong số những người khác chỉ nhìn, sai, sai . Có lẽ đó là một điều những năm 1990. Robert Carlyle trong vai Archvillain bị cắt xén, Reynard, không bị đau đớn và không sợ chết do một viên đạn nằm trong não, trông xấu hổ, nhưng Brosnan giữ mọi thứ chạy trơn tru, nếu hiếm khi ngoạn mục.

17. Giấy phép giết (1989)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Khi M gặp Bond (Timothy Dalton, trong chuyến đi chơi thứ hai và cuối cùng của anh ấy) tại ngôi nhà cũ của Ernest Hemingway ở Key West và yêu cầu anh ấy đưa ra vũ khí của mình, diễn viên cũ của RSC bị buộc phải thốt ra dòng hướng đến." Một dòng có thể lăn ra khỏi lưỡi Roger Moore, mà không có một suy nghĩ thứ hai (hoặc có thể là đầu tiên), dường như gây ra nỗi đau thể xác thực sự của Dalton - và, nhìn lại, có lẽ đó là khoảnh khắc khi anh ta biết rằng anh ta phải nghỉ việc. Dark và dour trong lần ra mắt cáu kỉnh hơn, Dalton dường như chỉ có thể mang theo toàn bộ sự việc, nhưng dưới ánh nắng mặt trời của Caribbean (môi trường sống tự nhiên của Bond) trên con đường mòn của Devel Druglord Sanchez, Dalton có vẻ bối rối, xấu Dễ dàng và không hài lòng nhất có thể đối với bất kỳ đại lý bí mật nào của Talisa Soto-Belling Secret. Tín dụng cho Timothy Dalton. Anh biết đã đến lúc phải đi và anh đã làm.

16. Sống và để chết (1973)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Tất cả các bộ phim là một sản phẩm của thời đại của họ, nhưng sâu sắc trong Bond DNA DNA là Ian Fleming, xấu xí, thế giới quan của đế quốc, một thành phần chính trong đó là sự vượt trội của thực dân da trắng so với người bản địa đen man rợ. Đương nhiên, điều này đã nhận được biểu hiện đầy đủ trong Live và để chết với cốt truyện huyền bí/điều khiển lố bịch của nó. Nhưng tất cả đã nói, nó không thể phủ nhận sức mạnh thô mà bộ phim này có thể triệu tập, được ghi lại tốt nhất trong chuỗi mở đầu khi giai điệu chủ đề Wings, phát nổ thành không gian hoạt động khi một người phụ nữ khuôn mặt biến thành một hộp sọ đang cháy. Khi đạo diễn Skyfall và Spectre, Sam Mendes, người đã ra mắt về việc xem Bond với điều này, nói với GQ, đó là một trải nghiệm áp đảo: rất gợi cảm, kỳ lạ và tối tăm.

15. Đừng bao giờ nói không bao giờ nữa (1983)

Warner Bros/Kobal/Shutterstock

Mặc dù trẻ hơn ba tuổi Roger Moore, người lúc đó là mối quan hệ chính thức, nhưng dường như vẫn có điều gì đó kỳ lạ về Sean Connery trở lại cho việc không đọc lại Thunderball này khoảng 12 năm sau khi anh ta rời khỏi nhượng quyền và gần hai thập kỷ sau khi anh ta thực hiện Bản gốc thật đáng nhớ. Nhưng trong khi NSNA có phần của Longueurs, đặc biệt là về đỉnh cao, Connery đã chứng minh rằng anh ta vẫn có nó, được hưởng lợi từ việc trang bị lại trái phiếu như một đặc vụ bí mật già hơn, mệt mỏi hơn, một hướng Moore không bao giờ được phép khám phá. Như một phần thưởng, nó dường như đã đưa Connery vào một sự nghiệp tăng, đã chứng kiến ​​anh ta hạ cánh là diễn viên hỗ trợ tốt nhất giải Oscar cho The Untouchables vào năm 1987.

14. Kim cương là mãi mãi (1971)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Nhà phê bình phim New Yorker Anthony Lane đã nói điều đó tốt nhất, như thường lệ, khi anh ấy viết, tôi không thể thấy điểm nào trong việc đi xem phim Bond trừ khi có một góc của tâm hồn bạn vẫn còn mười một tuổi. Có thể có một vài cậu bé mười một tuổi đã nhìn thấy chuyến đi chơi (hợp pháp) cuối cùng này cho Sean Connery và không học được sự tận tâm sâu sắc đối với nhượng quyền thương mại với sự pha trộn giữa thiết bị, súng và bé gái của nó mặc dù nhượng quyền thương mại, như ngôi sao của nó, là, tại thời điểm này, rõ ràng hết hơi. Chính trị tình dục của bộ phim đã sai quy mô, với những kẻ ám sát đồng tính Wint và Kidd minh họa cho quan điểm phổ biến rằng đồng tính luyến ái là không hiệu quả, trong khi sự đối tượng của phụ nữ không rõ ràng hơn, hoặc vô lý hơn so với rất nhiều 'Toole Victor trong cuộc thi phân tách lớn. Sau đó, một lần nữa, không có nhiều cậu bé mười một tuổi sau đó hoặc bây giờ sẽ phàn nàn về điều đó.

13. Bạn chỉ sống hai lần (1967)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Mặc dù nó đã lấy tiêu đề của nó từ tiểu thuyết Ian Fleming, nhưng không nhiều người khác, bối cảnh của Nhật Bản vẫn là hầu hết các cốt truyện đã bị viết bởi nhà biên kịch Roald Dahl. Nhưng đó là một bác sĩ thú y khác, Ken Adam (được cho là người Đức duy nhất bay trong RAF trong Thế chiến thứ hai), người đã đánh cắp chương trình với thiết kế hoành tráng của anh ta về hang ổ núi lửa ngoạn mục của Blofeld. Đây được cho là bài hát của Connery sườn Swan và trận chung kết bộ phim, có thể tự mình chống lại bất kỳ ai trong sê -ri, sẽ là một cách phù hợp để cúi đầu. Tuy nhiên, thật dễ dàng để biết lý do tại sao Cubby Broccoli lại tuyệt vọng khi Connery trở lại, vì bây giờ anh ta nắm bắt được một vai trò mà anh ta đã trở nên coi thường, và cách dễ dàng của anh ta với các tiện ích, một lớp lót, hành động và bất cứ điều gì khác mà nó yêu cầu, đều dễ dàng .

12. Ánh sáng ban ngày (1987)

George Whitear/Danjaq/Eon/UA/Kobal/Shutterstock

Hạn chế của trái phiếu hoạt động trong thế giới thực là nó có thể hẹn hò nhanh chóng. Timothy Dalton, ra mắt khi 007 đến vào thời điểm mà các chiến binh tự do Mujahideen ở Afghanistan rất nhiều bạn bè và nghệ thuật của chúng ta (ai khác?) Khi Kamran Shah đóng vai một đồng minh liên kết, người có lẽ là một người giỏi đẫm máu. Đôi khi, ánh sáng ban ngày sống gần với Le Carré hơn là giai điệu, nhưng loạt phim cần phải nghiêm túc sau nhiệm kỳ của Roger Moore và như một sự cắt giảm cần thiết cần thiết cho một lớp lót và các trò đùa trong khi dịch AIDS đã góp phần làm cho trái phiếu gần như tu viện. Dalton nhìn phần, nhưng cảm giác quá nghiêm túc hiện diện trong ánh sáng ban ngày là thứ anh thấy khó lắc.

12. Không có thời gian để chết (2021)

Nicole Dove

James Bond mới nhất đã có một quá trình sản xuất bị tra tấn nổi tiếng bị gián đoạn, giống như phần còn lại của ngành công nghiệp điện ảnh, bởi Covid. Đó cũng là chuyến đi chơi cuối cùng của Daniel Craig với tư cách là Bond, mang lại cho nó cả một sự sâu sắc đặc biệt và thêm áp lực để trở thành một điều gì đó đặc biệt. Trên thực tế, hãy quên Đặc biệt-Trái phiếu này cũng phải táo bạo và tiến bộ, đặc biệt là với sự bổ sung cao cấp vào phòng viết của người sáng tạo Fleabag Phoebe Waller-Bridge. Do đó, chúng tôi đã thấy một sự phát triển của 007 Craig nhạy cảm hơn đã được trau dồi về thời gian phá kỷ lục của anh ấy trong bộ tuxedo; Bằng kết thúc khó khăn, anh ta là một người đàn ông gia đình tận tụy. Xung quanh tất cả những gì có một số công việc đóng thế và tập hợp thành công, và một baddie trong Lyutsifer của Rami Malek, người không hoàn toàn đột nhập vào pantheon của các nhân vật phản diện Bond vĩ đại. Một bổ sung vững chắc nhưng không đặc điểm cho tổng thể trái phiếu.

11. Tiến sĩ No (1962)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Mặc dù ngân sách sản xuất tương đương với một trong những yêu cầu tiền chuộc của Tiến sĩ Evil (Hồi Một triệu đô la), bộ phim James Bond đầu tiên đã xuất hiện nhờ vào cuộc diễn xuất truyền cảm hứng của Sean Connery - một trong những người đàn ông cực kỳ đẹp nhất từng làm duyên cho một Màn hình điện ảnh, khi nhà sản xuất Barbara Broccoli mô tả anh ta với GQ - và sự hiện diện tượng của Ursula Andress khi Honey Ryder, được nhìn thấy từ biển theo kiểu quyến rũ nhất kể từ khi Aphrodite bước ra khỏi vỏ sò xa lạ của cô. Một số lượng đáng kinh ngạc của kiến ​​trúc trái phiếu đã được hình thành đầy đủ trong phần đầu tiên này, từ giai điệu chủ đề và khẩu súng mở ra cho đến việc chọn những người chơi đại diện lâu dài như Bernard Lee trong vai M và Lois Maxwell trong vai Moneypenny. Cuộc đối thoại rất sắc nét, các địa điểm kỳ lạ. Truyền thuyết đã ra đời.

10. Goldeneye (1995)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Không có trái phiếu nào tuyên bố anh ta đến với élan lớn hơn Pierce Brosnan với cú lặn nuốt nước từ rìa đập Locarno trong cảnh mở đầu của Goldeneye. Một người đóng thế một lần đòi hỏi sự can đảm lớn, đó là biểu tượng cho sự dũng cảm đằng sau mối quan hệ này được khởi chạy lại dưới thời Martin Lawrence, đã kết thúc một cuộc gián đoạn sáu năm được đưa ra bởi các vụ kiện về quyền phức tạp có doanh nhân khét tiếng của người Ý Giancarlo, người có lối sống đầy màu sắc của người Hồi giáo đã cung cấp Cảm hứng cho bộ phim Get Shorty. Đó là cả hai lần đi chơi đầu tiên của nhượng quyền thương mại kể từ khi Liên Xô sụp đổ và là người đầu tiên làm cho M Nữ dưới dạng Judi Dench. Brosnan (những người đã bỏ lỡ Timothy Dalton gần một thập kỷ trước đó) tận dụng tối đa cơ hội thứ hai và lấp lánh theo cách của mình thông qua các thủ tục tố tụng, thể hiện mối quan hệ mạnh mẽ với Sean Bean nguy hiểm. Tất cả các hồ sơ phòng vé trái phiếu đã bị phá vỡ. Bond thực sự đã trở lại.

9. Người gián điệp yêu tôi (1977)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Những bộ phim Bond tốt nhặt hành lý văn hóa khi họ già đi, vì vậy, bây giờ không thể đánh giá được chuyến đi chơi thứ ba của Roger Moore, mà không đồng thời nghĩ về việc giải cấu trúc không thể vượt qua của Alan Partridge. Tuy nhiên, đây là nỗ lực tốt nhất của Moore, với tư cách là 007 và trở lại hình thành cho một loạt mà một số người cảm thấy đã đi đến cuối con đường sau khi người đàn ông với khẩu súng vàng. Đó là chuyến đi chơi đầu tiên của Cubby Broccoli, với tư cách là một nhà sản xuất solo và anh ấy đã đi tất cả, ra lệnh cho Ken Adam xây dựng "giai đoạn 007" rộng lớn tại Pinewood, chi 250.000 đô la cho chuỗi nhảy dù một mình và giới thiệu hàm Golem của người Richard Kiel. Nó có thể không xứng đáng với sự đánh giá hào phóng của Partridge, là bộ phim vĩ đại nhất từng được thực hiện, nhưng nó vẫn là một trong những trái phiếu hay nhất và Parachute Union Jack vẫn là một trong những khoảnh khắc mang tính biểu tượng nhất.

8. Ngày mai không bao giờ chết (1997)

Keith Hamshere/Danjaq/Eon/UA/Kobal/Shutterstock

Khi nhượng quyền trái phiếu đã phát triển, nó thường cảm thấy bị choáng ngợp bởi sức nặng của kỳ vọng và những yêu cầu trái ngược, mâu thuẫn của cơ sở người hâm mộ của nó (một hiện tượng mà Star Wars giờ đã quá quen thuộc). Bond có nên hài hước, nghiêm túc, gợi cảm, phân biệt giới tính, thực tế, thoát ly, điều khiển tiện ích hay rảnh tay? Các câu hỏi phát triển cùng với các hộp yêu cầu đánh dấu. Và trong thời kỳ hậu chiến tranh, bạn tìm thấy những kẻ ác của mình ở đâu? Ở đây, ông trùm truyền thông giống như Murdoch của Jonathan Pryce, Elliott Carver, phản ánh sự thiếu đe dọa thế giới này (thời gian hạnh phúc hơn-mọi thứ chỉ có thể trở nên tốt hơn, hãy nhớ?), Nhưng, trong tất cả các vấn đề khác, đây là thời điểm trong triều đại của Brosnan khi những câu hỏi này được trả lời một cách cẩn thận khi anh ta ép trước để cứu thế giới khỏi thảm họa hạt nhân. Nỗ lực tốt nhất của Brosnan, nhưng sự suy giảm sắp xảy ra có thể được nhìn thấy trong chiếc áo khoác màu cam garishly Desmond Llewellyn.

7. From Russia With Love (1963)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

One of the more brutal entries in the canon, the follow-up to Dr No is best remembered now for the thrilling and realistic fight between Bond and Red Grant (the imposing Robert Shaw) aboard the Orient Express. Something of a primer in pacy editing, the fight mirrored the no-frills, straight-ahead dynamism of the film itself, with director Terence Young adding more essential Bond furniture with the pre-credit sequence, a hit title song and credits played out over the torso of a gyrating belly dancer. It also saw the introduction of the great villainess Rosa Klebb, she of the comfortable if deadly footwear, played to perfection by Mrs Kurt Weill herself, Lotte Lenya.

6. Goldfinger (1964)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

The film that really got Bond up and running. The pre-credits sequence alone is a superb distillation of the franchise’s core values: tongue-in-cheek humour (Connery sporting a duck on the helmet of his diving suit), massive explosions, gargantuan Ken Adam set, dinner-jacketed savoir-faire, treacherous females, casual sex, casual violence, effortless superiority (he is an old Etonian remember) and a post-murder quip, “Shocking. Positively shocking.” Throw in the Fort Knox heist plot, a first-rate henchman in Oddjob, a classic Bond girl in Honor Blackman’s Pussy Galore and the most famous near-death experience in the entire series with the laser adjacent to the Connery cojones and its accompanying line, “No, Mr Bond. I expect you to die”, and Goldfinger eases itself unquestionably to the front rank of the franchise.

5. On Her Majesty’s Secret Service (1969)

Danjaq/Eon/Ua/Kobal/Shutterstock

Spoiler alert: she dies. Bond movies have many virtues, but given the tight formula and franchise demands, dramatic surprises are not high on that list. So when Bond’s new wife, Tracy (the excellent Diana Rigg) is bumped off by Irma Bunt, it’s a rare emotional gut punch in a series where tales of the unexpected are at a premium. Everything about OHMSS is different, from the stripped-down, gadget-free, sticking-to-the-source-novel approach of new director Peter Hunt to the Australian ex-chocolate model, George Lazenby as 007 and even a brief breaking of the fourth wall when Lazenby remarks with a glance to camera, “This never happened to the other fella.” It has the best-ever Bond tune in Louis Armstrong’s "We Have All The Time In The World", a superior plot featuring a search for Blofeld and averting biological disaster and visual style and panache to spare. But it failed (relative to previous outings) at the box office and Lazenby (no thesp, to be honest) was axed. Had they held their nerve, who knows?

4. Spectre (2015)

Columbia/Eon/Danjaq/Mgm/Kobal/Shutterstock

Sam Mendes’ second outing in the director’s chair was generally viewed as a slight step down from Skyfall, but a measure of the franchise’s rude health (apart from the obvious box office) could be seen in the strength in depth of the cast he had by now assembled (Christoph Waltz, Ralph Fiennes, Ben Whishaw, Rory Kinnear, etc) the frenzy that greeted the release and the fact that the film actually required audiences to pay attention, not something that had been particularly necessary prior to Daniel Craig’s arrival. Stylish, funny, sexy (how could it not be with Monica Bellucci and Léa Seydoux in attendance?) and supremely confident, ahead of No Time To Die, Bond hasn’t been in a better place since Thunderball.

3. Skyfall (2012)

Danjaq/Eon Productions/Kobal/Shutterstock

After the misfire of A Quantum Of Solace, this was a back-to-Bond-basics exercise and it succeeded admirably, with Javier Bardem parlaying his No Country For Old Men menace into one of the franchise’s best villains of recent years, Silva, while new director Sam Mendes enabled Alfred, Lord Tennyson to make his belated debut in the franchise. Mendes was also given the unenviable job of terminating a much-loved national treasure. And as well as blowing up the Aston Martin DB5, he also killed off Judi Dench. Commercially, this is the most successful Bond of all time, even when adjusted for inflation, but it is also beautifully shot and hugely satisfying.

2. Thunderball (1965)

United Archives GmbH / Alamy Stock Photo

Firstly, it’s important to understand that there has never been, nor ever will be, a better name for a yacht than Disco Volante. Nor a more coveted gadget than the Bell jetpack. So, to business. Thunderball, as any Bond diehard will tell you, would have been the first of Fleming’s novels to hit the big screen had it not been for the Jarndyce-esque lawsuit involving the author’s former collaborators, Kevin McClory and Jack Whittingham, who claimed film rights to it. But perhaps the pair unwittingly did producers Broccoli and Saltzman and the classic tale of stolen atomic bombs a favour by delaying its release until early snags in the series had been ironed out and the budget dramatically increased. Thunderball is arguably peak Connery and peak Bond – New York’s Paramount cinema had to screen it 24 hours a day to cope with demand. The following year, Rex Garvin and The Mighty Cravers, testifying to Bond’s all-conquering grip on the cultural zeitgeist, released the single “Sock It To ’Em, JB” (later covered by The Specials) in Thunderball. He most definitely did.

1. Sòng bạc Royale (2006)

Jay Maidment/Eon/Danjaq/Sony/Kobal/Shutterstock

Với sự dư thừa của một ngày khác, việc sa thải bốn năm và diễn viên gây tranh cãi của một mối quan hệ tóc vàng ở Daniel Craig, đã có dự đoán mãnh liệt đối với Casino Royale và nó đã không làm thất vọng. Đây là lần khởi động lại Bond nhất kể từ khi có dịch vụ bí mật của Majesty, và nhờ vào sự lôi cuốn chậm chạp của Craig, không kể đến những chiếc quần bơi của anh ta, nó đã không đi theo cách nỗ lực duy nhất của George Lazenby. Những ảnh hưởng của Bourne và Bauer là rõ ràng, nhưng cam kết thể hiện trong khung Buff Craig, được kết hợp bởi một loạt các tập hợp đáng nhớ, tốc độ chỉnh sửa và một câu chuyện tình yêu thực sự cảm thấy có thật. Lần đầu tiên sau một thời gian dài, Bond cảm thấy như nó quan trọng.

Bộ phim James Bond số 1 là gì?

Skyfall có phải là bộ phim Bond hay nhất không?

Bộ phim James Bond ít thành công nhất là gì?