Những bài hát punk rock hàng đầu những năm 2000 năm 2022
|
Show
Bách khoa toàn thư mở Wikipedia Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll thành lập năm 1986 tại Cleveland, Ohio, Hoa Kỳ nhằm vinh danh các nghệ sĩ, nhóm nhạc, nhà sản xuất âm nhạc và các nhân vật khác đã có ảnh hưởng sâu sắc tới nền công nghiệp âm nhạc nói chung và thể loại nhạc rock and roll nói riêng.[1] Ban đầu, danh sách này bao gồm 4 hạng mục chính: "Nghệ sĩ trình diễn" (ca sĩ đơn hoặc nhóm nhạc), "Nhân vật không phải nghệ sĩ trình diễn", "Nghệ sĩ có ảnh hưởng sớm" và "Thành tựu trọn đời". Từ năm 2000, một hạng mục mới được thêm vào danh sách là "Người hỗ trợ" ("Sideman"). "Nghệ sĩ trình diễn" là hạng mục duy nhất bầu chọn liên tục từ năm 1986 đến nay. Nghệ sĩ đủ điều kiện bổ nhiệm trong hạng mục này phải có 25 năm hoạt động sau khi phát hành đĩa thu âm đầu tay.[2] Để ghi danh, một nghệ sĩ phải được đề cử bởi một hội đồng tuyển chọn, sàng lọc từ khắp nơi cho đến khi chỉ còn từ 9 đến 12 đề cử. Phiếu được gửi đến 600 "chuyên gia nhạc rock", những người thẩm định các đề cử và bầu chọn cho những ai xứng đáng. Những nghệ sĩ nhận nhiều số phiếu nhất hoặc đạt hơn 50% số phiếu sẽ được công nhận. Vào năm 2010, có năm người được ghi danh. Những hạng mục còn lại do các hội đồng đặc biệt chọn lọc.[2] Tính đến năm 2017, những cái tên mới sẽ được vinh danh trong một buổi lễ thường niên diễn ra luân phiên ở New York và thành phố Đại sảnh Danh vọng tại Cleveland; trước đây, buổi lễ này tổ chức xoay quanh giữa Cleveland, New York và Los Angeles.[3] Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll vấp phải nhiều chỉ trích vì cho rằng quá trình bầu chọn bị điểu khiển bởi một số ít cá nhân,[4] việc đề cử quá nhiều nghệ sĩ thuộc các dòng nhạc không thực sự rock[5] trong khi nhiều nghệ sĩ thuộc các dòng nhạc rock thực sự lại bị bỏ qua[6] và vinh danh nhiều nhóm không đạt được lượng phiếu cao.[7] Những thành viên còn lại của nhóm nhạc punk rock Sex Pistols khi biết tin họ được bầu vào danh sách năm 2006 đã từ chối tham dự buổi lễ, gọi Đại sảnh chỉ là thứ phù phiếm vớ vẩn ("piss stain").[a] Danh sách[sửa | sửa mã nguồn]Nghệ sĩ trình diễn[sửa | sửa mã nguồn]Hạng mục "Nghệ sĩ trình diễn" vinh danh các nghệ sĩ thu âm và nhóm nhạc "có ảnh hưởng sâu sắc tới nền công nghiệp âm nhạc nói chung và thể loại nhạc rock and roll nói riêng."[2] Nghệ sĩ đủ điều kiện bổ nhiệm trong hạng mục này phải có 25 năm hoạt động sau khi phát hành đĩa thu âm đầu tay.[2] Để ghi danh, một nghệ sĩ phải được đề cử bởi một hội đồng tuyển chọn, sàng lọc từ khắp nơi cho đến khi chỉ còn từ 9 đến 12 đề cử. Phiếu được gửi đến 600 "chuyên gia nhạc rock", những người thẩm định các đề cử và bầu chọn cho những ai xứng đáng. Những nghệ sĩ nhận nhiều số phiếu nhất hoặc đạt hơn 50% số phiếu sẽ được công nhận. Vào năm 2010, có năm người được ghi danh. Những hạng mục còn lại do các hội đồng đặc biệt chọn lọc.[2] Vào năm 2012, 6 ban nhạc được bổ nhiệm trong hạng mục này bởi một nhóm bầu chọn đặc biệt, dựa theo tính chất gây tranh cãi khi ban nhạc bị bỏ qua trong lúc ca sĩ chính của họ được vinh danh. Terry Stewart, một thành viên của ủy ban bầu chọn, chia sẻ rằng "Có rất nhiều tranh luận về vấn đề này [...] Luôn có tranh cãi tại sao nhóm nhạc không được nhắc đến khi ca sĩ chính bước lên bục công nhận. Thật lòng mà nói, chẳng ai có thể lý giải câu hỏi trên – cũng đã lâu lắm rồi... Chúng tôi quyết định họp mặt như một tổ chức và nhìn nhận vấn đề này. Đây chính là kết quả."[8] Thập niên 1980[sửa | sửa mã nguồn]
Thập niên 1990[sửa | sửa mã nguồn]
Thập niên 2000[sửa | sửa mã nguồn]
Thập niên 2010[sửa | sửa mã nguồn]
Nghệ sĩ có ảnh hưởng sớm[sửa | sửa mã nguồn]Nghệ sĩ vinh danh trong hạng mục này là những người "sở hữu âm nhạc có trước thời rock and roll nhưng mang những ảnh hưởng đến sự phát triển của rock and roll và gây cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ dẫn đầu nhạc rock."[2] Khác với những hạng mục biểu diễn khác, những nghệ sĩ này được lựa chọn bởi một ủy ban. Quá trình đầy đủ không được tiết lộ minh bạch và không rõ ai là người nằm trong ủy ban lựa chọn.[2]
Nhân vật không phải nghệ sĩ trình diễn (giải Ahmet Ertegun)[sửa | sửa mã nguồn]Nghệ sĩ vinh danh trong hạng mục này là "những người viết bài hát, nhà sản xuất, DJ, giám đốc sản xuất, nhà báo và những chuyên gia của ngành công nghiệp có những ảnh hưởng lớn đến sự phát triển của rock and roll."[2] Nhiều người trong hạng mục này cũng là nghệ sĩ trình diễn. Những nghệ sĩ này được chọn lọc bởi cùng một ủy bản của hạng mục "Nghệ sĩ có ảnh hưởng sớm". Quá trình đầy đủ không được tiết lộ minh bạch và không rõ ai là người nằm trong ủy ban lựa chọn.[2] Hạng mục này bị chỉ trích vì bỏ sót nhiều cái tên nổi bật và không tiết lộ đầy đủ tiêu chí bình chọn.[156] Vào năm 2008, hạng mục đổi tên thành "Giải thưởng Ahmet Ertegün".[157]
Giải thưởng Thành tựu âm nhạc[sửa | sửa mã nguồn]Mở đầu vào năm 2000, hạng mục này "vinh danh những nhạc sĩ dành cả sự nghiệp trình diễn như những nhạc sĩ chơi đệm cho những nghệ sĩ lớn trong quá trình thu âm và trên sân khấu." Một ủy ban riêng biệt, bao gồm hầu hết là những nhà sản xuất, lựa chọn những người xứng đáng.[2] Vào năm 2010, thể loại này đổi tên thành "Giải thưởng cho Thành tựu âm nhạc". Theo Joel Peresman, Chủ tịch Quỹ Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll, "Giải thưởng này giúp chúng tôi linh hoạt tìm hiểu và tìm ra nhiều người có thể không được ghi nhận xứng đáng."[159]
Vinh danh nhiều lần[sửa | sửa mã nguồn]Tính đến 2022, chỉ có 21 nghệ sĩ trình diễn được xướng tên hơn hai lần; có 14 người được công nhận dưới cương vị của một nghệ sĩ đơn ca và thành viên ban nhạc—7 người còn lại vinh danh ở 2 ban nhạc khác nhau. Eric Clapton là nghệ sĩ duy nhất vinh danh 3 lần: trong vai trò nghệ sĩ đơn, cùng với The Yardbirds và Cream.[177] Clyde McPhatter là người đầu tiên vinh danh 2 lần và là một trong 3 nghệ sĩ ghi tên ở vị trí nghệ sĩ đơn và sau đó là cùng với ban nhạc, 2 nghệ sĩ còn lại là Neil Young và Rod Stewart. Stephen Stills là nghệ sĩ duy nhất được vinh danh 2 lần trong cùng 1 năm. Crosby, Stills & Nash, ghi danh năm 1997, là ban nhạc duy nhất có tất cả thành viên tiếp tục được vinh danh cùng những nghệ sĩ khác: David Crosby với The Byrds năm 1991, Stephen Stills với Buffalo Springfield năm 1997 và Graham Nash với The Hollies năm 2010. The Beatles, công nhận năm 1988, là ban nhạc duy nhất có tất cả thành viên được ghi nhận cho sự nghiệp đơn ca trong lần bổ nhiệm thứ 2. Ringo Starr là người đầu tiên đứng ở 2 hạng mục khác nhau (cùng The Beatles năm 1988 và "Giải thưởng Thành tựu âm nhạc" năm 2015).
Tham khảo[sửa | sửa mã nguồn]Chú giải
Liên kết ngoài[sửa | sửa mã nguồn]
Music
The early aughts were pop punk's prime. Sure, there were Blink-182, Green Day and the Get Up Kids before this era, but it wasn't until teenagers listening to those bands in the late '90s grew up and formed bands of their own that pop punk really took off and had many different interpretations. In honor of one of the most important pop punk album's 10th anniversary, (Fall Out Boy's From Under the Cork Tree, of course!) here are the top 10 pop punk songs that if you don't know about, you need to! By the way, I'm focusing on the years 2000-2005 because if I didn't limit myself, it would be an almost impossible task for me to create this list. 10. Armor for Sleep - “The Truth about Heaven” (2005) New Jersey doesn't get any punkier or poppier than Armor for Sleep. Forming in 2001, their sophomore breakout album, What to Do When You Are Dead, is a concept album telling the story of someone's suicide and his experience through the afterlife. “The Truth about Heaven” came out shortly after as a single in 2005 and the catchy chorus had every teenager with a metal-studded bracelet on one wrist and a black-and-red-striped arm band on the other singing, “I came down here to tell you, it rains in heaven all day long!” 9. Yellowcard - “Ocean Avenue” (2003) Yellowcard are one of those pop punk bands that use instruments other than guitar and drums in their band– others that come to mind are Something Corporate, Jack's Mannequin, Defiance, Ohio and Relient K. Their use of Sean Mackin's violin made them stand out and the end of “Ocean Avenue” (the breakdown of the song, if you will) is no exception to this. It became the summer anthem of 2003, especially to those "being 18 and it feeling so right, sleeping all day, staying up all night." Also, after watching this again, I never realized this music video is a little difficult to follow– who are you, Ryan Key, Bill Murray from Groundhog Day? Is that what you're trying to do with this video? 8. Jimmy Eat World - “The Middle” (2001) This Mesa, Arizona foursome would definitely be included in the bands I mentioned that started this movement in the mid-late '90s. However, it wasn't until Bleed American (or self titled, if you bought the album post 9/11) that they gained commercial success. “The Middle” was their biggest hit to come off this album, maybe even their biggest hit in their career. Bleed American is also their first and only album to go platinum and “The Middle” heavily attributes to their platinum status. 7. Say Anything - “Alive with the Glory of Love” (2004) Nothing says pop punk to me like being in love while forced to live in a concentration camp during Nazi Germany. Maybe not... but Say Anything are definitely a pop punk staple of the early 2000s. Their major label debut ...Is A Real Boy and this single, “Alive with the Glory of Love,” is what made their popularity skyrocket. With good reason though, Say Anything since then have delivered some imperative albums you need to listen to if you haven't. I mean, their follow-up to ...Is A Real Boy was In Defense of the Genre. Aren't you the least bit interested in what they have to say about that? 6. Fall Out Boy - “Sugar We're Goin Down” (2005) Hey, remember these guys? Where did they go? They were dust in the pop punk wind, weren't they? Just one of those bands that couldn't sustain their success. What a shame, they seemed like such resilient little Chicagans. Oh wait, I thought I was writing about a different band on this list, my bad. Fall Out Boy are still going strong and are dancing to the beat of their own drum- a consistent trait they seem to have. This band was involved in making this scene, not conforming to it. “Sugar We're Goin Down” may not be their best song, and From Under the Cork Tree may not even be their best album, but it was an important album. Their long-ass song titles (Cork Tree definitely was their best in terms of long-ass song titles, I will give it that), Patrick Stump's soulful voice singing Pete Wentz's witty and funny lyrics. This is the album and song where they quadrupled their audience and their success. 5. Sum 41 - “Fat Lip” (2001) Speaking of dust in the pop punk wind, I hate to say it, but do you know where Sum 41 are right now? I loved them and they actually made some great music, even toward the end of their prime. (Chuck was a great album! I'll defend it till my dying day!) According to their Wikipedia page, they're still “active,” for your information. (Maybe “Fat Lip Part II: the Reckoning” is in order?) “Fat Lip” came at the perfect time. It was one of those “the stars and Avril Lavigne's neck ties with white tank tops are aligning” instances. After Blink-182's platinum success with Enema of the State in 1999, the music world was ready for another band in this genre to supplement, and Sum 41 were the answer to that. Lavigne's recent success with her debut album, Let Go, as I said, also helped along with her pop punk “attitude.” (Notice I put attitude in quotations. Ed. note - and Lavigne eventually wed and divorced Sum 41 singer Deryck Whibley.) 4. Lãng mạn hóa học của tôi - “Tôi không ổn (tôi hứa)” (2004) Tôi vẫn nghĩ rằng sự lãng mạn hóa học của tôi là hoàn hảo. Ngay cả khi họ đang làm điều đó, đó là Na na na (na na na na na na na na), tôi thích, "Tôi không quan tâm, các bạn đã tạo ra ba lần cổ vũ cho sự trả thù ngọt ngào, đếm tôi vào." Tôi không ổn (tôi hứa) là đĩa đơn đầu tiên của họ trong lần ra mắt nhãn hiệu lớn của họ và, như nói bất cứ điều gì, là điều khiến tôi trở thành người lãng mạn hóa học của tôi ngày nay trong lịch sử nhạc punk. Thật không may, ban nhạc bây giờ không còn tồn tại, nhưng nó là loại cần thiết. . Tôi cũng cần đề cập đến & nbsp; Câu lạc bộ ăn sáng tuyệt vời đó là video âm nhạc cho tôi không ổn (tôi hứa) vì đây có thể là video âm nhạc hay nhất trong danh sách.Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na) ” song I was like, "I don't care, you guys made Three Cheers for Sweet Revenge, count me in." “I'm Not Okay (I Promise)” was their first single on their major label debut and, like Say Anything, is what made My Chemical Romance who they are today in pop punk history. Unfortunately, the band is now defunct, but it was kind of necessary. (Like I said, they had a song called “Na Na Na [Na Na Na Na Na Na Na Na Na]” and that was the first single of their last album together. I'm not kidding about that). I need to also mention The Breakfast Club wonderfulness that is the music video for “I'm Not Okay (I Promise)” because it might be the best music video that's on the list. 3. Blink -182 - Ngày đầu tiên ngày đầu tiên (2001) Ah, tất nhiên, đó không phải là một danh sách nhạc pop mà không có những người này. Tôi đã liệt kê chúng là số 3 bởi vì mặc dù ngày đầu tiên, ngày đầu tiên không phải là người giỏi nhất, nhưng cởi quần và áo khoác ra trong thời đại này và đó là đĩa đơn yêu thích của tôi trong album. Chắc chắn, tự đặt tên của họ đã xuất hiện vào năm 2003, nhưng nó không đủ punk để tôi đưa vào danh sách này, mặc dù nó chắc chắn là một album hay hơn, theo ý kiến của tôi. Thành thật mà nói, nếu tôi phải chọn bài hát nhạc pop vượt trội nhất từ toàn bộ đĩa hát của họ, tôi không thể chọn và danh sách này có thể sẽ không được thực hiện vì tôi bị đóng băng với sự thiếu quyết đoán. Tôi có thể nói với bạn, mặc dù, nó sẽ không đến từ các khu phố. Nói về lịch sử gần đây của họ, đã có & NBSP; rất nhiều tranh cãi gần đây với ban nhạc và những nỗ lực gần đây của họ (chú ý tôi đã nỗ lực trong các trích dẫn), vì vậy ai biết những gì tiếp theo cho họ. Nhưng chúng ta hãy giả vờ rằng họ đã kết thúc với tựa đề của họ và không bao giờ quay lại với nhau, phải không? Ah, tốt hơn nhiều. 2. Thương hiệu mới - Luật Jude Jude và một học kỳ ở nước ngoài (2001) Nếu bạn không biết & nbsp; hoàn toàn mới, bạn có thể không) không đi học trung học vào đầu những năm 2000, b) đang sống dưới một tảng đá hoặc c) đã lắng nghe giấc mơ của anh ấy Luật pháp và một học kỳ ở nước ngoài. Có một lý do tại sao bạn trai của tôi và tôi đã quá bối rối để hoạt động sau khi chúng tôi gặp Jesse Lacey tình cờ mua vé đến Hội trường danh vọng bóng chày ở Cooperstown, NY. Nghiêm túc mà nói, sau cuộc họp, chúng tôi phải nhớ chúng tôi đang ở đâu. Công cụ bóng chày. Tiêu điểm. Thương hiệu mới vẫn đang phát triển mạnh mẽ và vẫn là một trong những ban nhạc rock khét tiếng nhất. Họ vừa phát hành một đĩa đơn mới, nghe có vẻ không giống như bản phát hành ban đầu của họ, vũ khí yêu thích của bạn, nhưng nó vẫn là vật liệu vững chắc, sáng tạo, sáng tạo.Dream's “He Loves U Not” instead of “Jude Law and a Semester Abroad.” There's a reason why my boyfriend and I were too freaked out to function after we met Jesse Lacey casually buying tickets to the Baseball Hall of Fame in Cooperstown, NY. Seriously, after the meeting, we had to remember where the hell we were. Baseball stuff. Focus. Brand New are still going strong and still one of the most infamous rock bands making music. They just released a new single, which sounds nothing like their initial release, Your Favorite Weapon, but it's still solid, creative, inventive material. 1. Lấy lại vào Chủ nhật - Dễ thương mà không có E (cắt từ đội) Và đây là điều tốt nhất khác bên cạnh thương hiệu mới ra khỏi cảnh nhạc punk của Long Island, lấy lại Chủ nhật! Đó là số một của tôi trong danh sách này và album nói với tất cả bạn bè của bạn là album số một của tôi ra khỏi cảnh này. Tuy nhiên, cho đến ngày hôm nay, tôi tham khảo một album hoàn hảo với tư cách là một ban nhạc nói với tất cả bạn bè của bạn bởi vì đó là những gì đây là một album hoàn hảo (ví dụ: những trò hề của Interpol là của họ nói với tất cả bạn bè của bạn). Ban nhạc chưa bao giờ có thể sao chép nó; Có lẽ họ không biết những gì họ đã làm để tạo ra sự vĩ đại của nhạc pop như vậy. Tôi cảm thấy giống như dễ thương mà không có e và nói với tất cả bạn bè của bạn nói chung pha trộn tất cả các cách hiểu và âm thanh khác nhau của pop punk và tạo ra một âm thanh nguyên bản, thú vị. Với lời nói và lời bài thơ, lời bài hát của Adam Lazzara và John Nolan và lời bài hát, không có gì ngăn được ban nhạc này vào đầu những năm 2000. Ban nhạc vẫn ở bên nhau, bây giờ với Nolan một lần nữa và làm tốt, nhưng sẽ không có gì sao chép bài hát này và album này. Đây là lý do tại sao đó là số một của tôi. Thật buồn cười, đây là quyết định dễ dàng nhất của danh sách.Interpol's Antics is their Tell All Your Friends). The band has never been able to replicate it either; they probably don't know what they did to create such pop punk greatness. I feel like “Cute Without the E” and Tell All Your Friends in general mixes all different interpretations and sounds of pop punk and makes an interesting, original sound. With Adam Lazzara and John Nolan's back-and-forth banter and relatable, poetic lyrics, there was nothing stopping this band in the early 2000s. The band is still together, now with Nolan again and doing well, but nothing will ever replicate this song and this album. This is why it's my number one. Funny enough, this was the easiest decision of the list. Hình ảnh nổi bật về việc lấy lại Chủ nhật của Adam Shlossman/Creative Commons Ai là người lớn của punk?Vì vậy, ai là người lớn 4 của punk? Các cuộc đụng độ, súng lục tình dục, ramones và misfits được cho là bốn ban nhạc punk có ảnh hưởng nhất. Âm nhạc của các ban nhạc này đã xác định thể loại này và mãi mãi định hình nhận thức của công chúng về punk. Do đó, bốn người đứng trong số các ban nhạc punk giỏi nhất từ trước đến nay.The Clash, Sex Pistols, Ramones, and Misfits are arguably the four most influential punk bands. These bands' music defined the genre and forever shaped the public perception of punk. Thus, these four stand among the best punk bands ever.
POK PUNK TỐT NHẤT là gì?25 ban nhạc punk pop hay nhất mọi thời đại.. 1 trên 25. Blink-182.Hình ảnh Paras Griffin/Getty..... 2 trên 25. Ngày xanh.David Livingston/Getty Images..... 3 trên 25. Jimmy ăn thế giới.Chiaki Nozu/Wireimage..... 4 trên 25. Lưu trong ngày.Scott Dudelson/Wireimage..... 5 trên 25. Jawbreaker..... 6 trên 25. Buzzcocks..... 7 trên 25. Hậu duệ..... 8 trên 25. Tacocat .. Ai là rocker punk nổi tiếng nhất?Joey Ramone là, và có lẽ vẫn là biểu tượng dễ nhận biết nhất của thể loại punk ở Hoa Kỳ.Ông cũng có lẽ là người được yêu mến nhất. was, and probably still is, the most recognizable icon of the punk genre in the United States. He was also perhaps the most beloved.
Là màu xanh lá cây punk rock?Ngày xanh, ban nhạc rock Mỹ đã truyền sức mạnh thô thiển của Punk với sự nhạy cảm và lời bài hát nhạc pop du dương đã nắm bắt được sự bồn chồn giận dữ của thanh thiếu niên Mỹ vào cuối thế kỷ 20 và vào ngày 21.Các thành viên chính là Billie Joe Armstrong (b.infused the raw power of punk with a melodic pop sensibility and lyrics that captured the angst-ridden restlessness of American teenagers at the end of the 20th century and into the 21st. The principal members were Billie Joe Armstrong (b. |
