Tranh tĩnh vật là loại tranh mô tả các vật thể không thể chuyển động, như hoa, quả, nhạc cụ hay bất cứ cái gì lọt vào mắt xanh người họa sĩ.
Table of Contents
- 1. Tranh tĩnh vật là gì?
- 2. Đánh lừa đôi mắt
- 3. Trở nên phổ biến
- 4. Ý nghĩa tiềm ẩn
- 5. Thể hiện chính mình
- 6. Kết luận
1. Tranh tĩnh vật là gì?
Tranh tĩnh vật là những tranh được vẽ về những vật tĩnh như hoa quả,bình hoa, đồ vật. Được sắp đặt theo một bố cục đã định sẵn của họa sĩ và được tính toán chiếu ánh sáng sao cho phù hợp. Với mục đích thể hiện để đồ vật hiện lên phía trên những bức tranh được nổi bật và nhất đẹp nhất.
Đâycũng là nhữngcảm xúc riêng của mỗi loại sĩ. Thế nêncho dùtranh tĩnh vật thườngmiêu tảnhững đồ vậtgiống nhưnhau,nhưngtrên mỗi bức tranh của những họa sĩkhác nhauthường có những nét độc đáo riêng khác biệt. Tranh tĩnh vậthay được vẽ bằng màu hay vẽ bút chì cả hai phương pháp vẽ đều có những nét ưu điểm thế riêng.
2. Đánh lừa đôi mắt
Tranh tĩnh vật cũng có những đòi hỏi khắt khe. Các họa sĩ phảilàm ramột bố cục cuốn hút, trong khi cố gắng để ánh sáng, chất liệu, giống thật hết mứccó khả năng.
Những bức tranh giống thật nhấtđược gọi làtrompe loeil[tiếng Pháp,mang nghĩa làđánh lừa thị giác]. Những bức tranh như vậycó khả năngđánh lừa mắt, khiến ta tưởng đang ngắm đồ vật thật chứchẳng phải làmột mặt phẳng được tô vẽ.
Dù thế , cho đến tận thế kỉ 19,phần đôngcác nhà phêbình đều đánh giá thấp về dòng tranh này. Họ chỉ coi dòng tranh này như bài tập kĩ thuật, chẳng đòi hỏi sức sáng tạo, mong muốnhiểu tranh cũng không cần nhiều tư duy.
3. Trở nên phổ biến
Dòng tranh này có từ thời Hy Lạp và La Mã cổ đại, được sử dụngđể trang trí tường các nhà giàu. Sau này, đến thời trung đại và Phục Hưng, tĩnh vậtgần nhưchỉlà một phầntạo nên bức tranh lớn.
Mãi đến tận thế kỉ 17, tĩnh vật mới thực sự là một dòng tranh riêng biệt. Tranh tĩnh vật nhanh chóngphổ biến ra công chúng, có lẽ bởi không cần thuộc làu tích truyện cổ hay Kinh thánh, ta cũng có khả năngthưởng thức và hiểu nhanh được.
4. Ý nghĩa tiềm ẩn
Dòng tranh này có thểhiển lộ hoặc ẩn chứa nhiều ý nghĩa. Các họa sĩ thường chọn các món đồ để biểu đạt ý tưởng.
Những bức tranh với ý nghĩa tượng trưng như vậy còn được gọi làhội họa ẩn dụ [allegory].Chúng trở nên quáthông dụng, kết quả là nhiều nghệ sĩ đã phải tìm tòi để vẽ khác đi.
5. Thể hiện chính mình
Đến thế kỉ 19, dòng tranh này có khuynh hướng bớt tả thực, bởi các họa sĩ bắt đầuthử nghiệmdùngtĩnh vật để biểu đạtcảm giác. Họ thường chọn những món đồ có ý nghĩađáng chú ývới mình, vàdùngbút phápcũng nhưsắc màuđểdiễn đạtcảm xúcbản thân hơn làvạch ravẻ ngoài của đồ vật.
Theo họa sĩ người Pháp Édouard Manet:Họa sĩcó khả năngdiễn tảtất cả mọi thứmìnhmuốnchỉ bằng hoa và quả.
Tại thời điểm này các nghệ sĩ vật miệt mài thử nghiệm. Thậm chí, giờ đây, dòng tranh này không còn được vẽ ranữa. Những đồ vậtlọ hoa dị hằng ngày trước kia là mẫu vật của tranh và tự nó cũng có thể là một tác phẩm. Ví dụ, hồi những năm 1960, nghệ sĩ người Mỹ Andy Warhol đã triển lãm nhữngbản saohộp xà phòng vớikích thướcthật.
6. Kết luận
[Hảo Hảo Tổng hợp, chỉnh sửa
Nguồn tổng hợp: doart,bantranh]