Chào mừng đến với tuần này trong phần đánh giá truyện tranh. Các nhân viên đã cùng nhau đọc và xem lại gần như mọi thứ được phát hành ngày hôm nay. Nó không hoàn toàn toàn diện nhưng nó bao gồm mọi thứ từ DC và Marvel cùng với những cuốn sách quan trọng như Image, Boom, IDW, Scout, AfterShock, v.v.
Lời giới thiệu về đánh giá mà bạn tìm thấy trong tài liệu này thường được bổ sung một phần bằng các đánh giá riêng lẻ dài hạn về các vấn đề quan trọng. Tuần này bao gồm Scarlet Witch #1, Batman #131 và Mosley #1
Ngoài ra, trong trường hợp bạn tò mò, xếp hạng của chúng tôi rất đơn giản. chúng tôi đưa ra một số nguyên hoặc một nửa trong số năm; . Nếu bạn muốn xem các bài đánh giá trước đây của chúng tôi, tất cả đều có tại đây
DC #1
BATMAN #131
[ĐỌC TOÀN BỘ NHẬN XÉT Ở ĐÂY]
Nếu nói rằng Chip Zdarsky đã làm một công việc đáng kinh ngạc trong bộ phim Batman này thì có vẻ hơi quá nhẹ. Loạt vấn đề đầu tiên của anh ấy tạo nên mối đe dọa về Failsafe và cuối cùng lên đến đỉnh điểm là một kẻ phá đám hoang dã ở cuối Batman # 130, khiến số phận của người anh hùng của Gotham trở thành một dấu hỏi bùng nổ, ly kỳ và nội tâm theo cách mang lại sự mới mẻ cho . Vấn đề, theo một cách rất hữu hình, là một ví dụ điển hình về cách bạn thực hiện một câu chuyện Batman đen tối mà không chìm trong quá nhiều bóng tối. Batman #131 của tuần này bắt đầu từ kẻ phá đám đó và đẩy câu chuyện sâu hơn vào bóng tối. Mặc dù đây là một động thái có vẻ như đi ngược lại ý tưởng về sự cân bằng mà Zdarsky đã tạo ra cho đến nay, nhưng kết quả là một sự đi chệch hướng hấp dẫn so với những gì người hâm mộ Batman có thể mong đợi ngay cả khi phần đầu tiên này bắt đầu hơi chậm một chút. -- Nicole Trống
Xếp hạng. 3. 5 trên 5
KNIGHTS THÉP TỐI #9
Hãy nói rõ - Hiệp sĩ bóng đêm thép # 9 là một bộ truyện tranh tuyệt vời, chứa đầy những khúc quanh tuyệt vời và những bất ngờ bất ngờ như trong các số trước. Tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời, câu chuyện tuyệt vời, và tội ác duy nhất là quá ngắn và khiến tôi phải chờ cả tháng để có số khác. Tuy nhiên, mặc dù việc tiết lộ kẻ thù "thực sự" đã được thực hiện một cách tuyệt vời, nhưng tôi cảm thấy nó phần nào làm suy yếu bản chất bạo lực hơn và hình ảnh tưởng tượng gai góc đã được thiết lập trong các số trước. Sự thay đổi có ý nghĩa - Superman sẽ không cố giết Batman ở bất kỳ thế giới nào, vì vậy việc tiết lộ rằng gia đình El không phải là một nhóm những kẻ tâm thần ẩn náu sau lớp vỏ quý tộc là có lý, nhưng thành thật mà nói, tôi thích ý tưởng rằng tất cả- . Truyện tranh đã tiến một bước xa khỏi thể loại giả tưởng đen tối mà nó đã ưa chuộng cho đến thời điểm này và tôi nghĩ điều đó có thể khiến một số độc giả mất hứng thú. -- Christian Hoffer
Xếp hạng. 4 trên 5
FLASH #790
"Cuộc chiến một phút" là một ý tưởng hoàn toàn khéo léo, không chỉ cho thấy lý do tại sao những người mê tốc độ của DCU khác với những anh hùng đồng nghiệp của họ, mà còn ở cách họ hoạt động như một gia đình. Adams tiếp tục hành trình vững chắc của mình đối với gia đình West trong khi anh tham gia cùng nghệ sĩ Roger Cruz trong chương mới này khi Những người chạy nhanh nhất Scarlest và những người chạy nhanh đồng đội của họ đối mặt với một mối đe dọa cũng di chuyển với tốc độ siêu nhanh, khiến họ trở thành lực lượng phòng thủ cuối cùng và duy nhất. Đó là một tiền đề thú vị với một vấn đề sơ bộ hấp dẫn và tôi rất mong được xem câu chuyện sẽ đi đến đâu từ đây. -- Evan Valentine
Xếp hạng. 4 trên 5
THÀNH PHỐ GOTHAM. NĂM MỘT #4
Nửa đầu của thành phố Gotham. Năm Một đã đặt ra những nền tảng quen thuộc, sử dụng cả thể loại noir và những nhân vật đáng chú ý trong truyền thuyết về Người Dơi để đặt ra một bí ẩn giống như vụ bắt cóc Lindbergh với những cạm bẫy sâu sắc của nước Mỹ bùng nổ thời hậu Chiến tranh với Slam Bradley là nhân vật chính giống Hammett. thành phố Gotham. Năm thứ nhất #4 là nơi loạt phim tiết lộ tham vọng thực sự của mình sau khi tiết lộ xác trẻ sơ sinh của Helena Wayne. Dòng tiêu đề đó xuất hiện xuyên suốt trang một và vấn đề không bao giờ giảm bớt khi Slam được cảnh sát thông qua trước khi được các bên quan tâm khác xử lý. Rõ ràng ngay cả trong tác phẩm nghệ thuật là vấn đề này đang làm thay đổi kỳ vọng vì hành động lỏng lẻo hơn so với các đường nét chặt chẽ thường thấy của Hester và Gapstur và khi kết hợp với các màu phẳng của Bellaire sẽ tạo nên uy tín chung của họ; . Điều này cũng đặt ra câu hỏi về huyền thoại về một "Gotham tốt hơn" vì cái giá mà một số công dân phải trả được thể hiện rõ ràng trong hầu hết mọi phân cảnh. Ngay cả giữa những khoảnh khắc đầy kịch tính, đầy thể loại, vẫn có một lời nhắc nhở gầm gừ về sự xấu xí khiến toàn bộ cuộc tình trở nên quá hoang dã để có thể ngoảnh mặt đi. Những lời nhắc nhở về việc câu chuyện này gợi ý một nguồn gốc khác của Bruce Wayne sẽ thật đáng ghét nếu không phải vì thiên hướng đặt tên đường phố Gotham của King gợi ý một cách đọc siêu văn bản về câu chuyện này. thành phố Gotham. Năm Một bắt đầu như một đoạn riff thể loại đầy ấn tượng, nhưng đã chuyển thành một bài phê bình về lịch sử, giai cấp của Mỹ và có lẽ cả ngành công nghiệp truyện tranh trong một bước ngoặt ấn tượng giữa loạt phim. Khi trang cuối cùng của số 4 xuất hiện, rõ ràng đây phải là một bộ truyện mà mọi người đang bàn tán trước khi nó kết thúc. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 4. 5 trên 5
NGƯỜI JOKER. NGƯỜI ĐỪNG CƯỜI #4
Tôi nghĩ đây là số tôi thích nhất của bộ truyện Joker đã đi sâu vào tâm trí kẻ điên thời gian gần đây. Ý tưởng về Hoàng tử tội phạm hề được tự do kiểm soát bên trong bệnh viện đã đủ đáng sợ, nhưng chỉ được ngoại suy khi Joker thấy mình đang trốn cảnh sát trong một căn phòng có nhiều đứa trẻ giai đoạn cuối. Rosenberg có thể nắm bắt được bản chất điên rồ, đe dọa và vui vẻ của Joker cùng một lúc ở đây, với vấn đề này có những câu chuyện chính và phụ xuất sắc để khởi động. Câu chuyện phụ mang đến cho chúng ta một câu chuyện vui nhộn và kinh hoàng, trong đó một câu thần chú của Zatana bị trục trặc và tạo ra cho chúng ta một Joker như một người cha mà chúng ta phải đọc để tin tưởng. Kể từ khi loạt phim này lần đầu tiên được giới thiệu trong phần tiền thân của The Man Who Stopped Laughing, thật khó để nghĩ loạt phim Joker có thể hoạt động như thế nào nhưng số mới nhất này cho thấy Harlequin of Hate có thể giữ vững vị trí của riêng mình như thế nào với một tựa phim solo. -- Evan Valentine
Xếp hạng. 4. 5 trên 5
ĐỘC IVY #8
Tôi thực sự ước có nhiều truyện tranh giống như số đặc biệt này của Poison Ivy. Phần lớn, cuộc chạy đua của Wilson là một loạt các chi tiết trong đó chúng ta có được những bức ảnh chụp nhanh về trải nghiệm sống trong thế giới này tại thời điểm này và trong khi một số vấn đề đã đi chệch khỏi điều đó để tập hợp một số nét giống của một cốt truyện - tiêu đề tổng thể tỏa sáng nhất . Vấn đề này giải quyết một loạt các vấn đề trong xã hội chúng ta. lòng tham của doanh nghiệp, chăm sóc sức khỏe, lạm dụng giai cấp công nhân, cơn ác mộng về môi trường, v.v. Không có nhiều hành động ở đây. Đây chủ yếu là một vấn đề nằm trong các bình luận và phản ánh xã hội, nhưng nó cực kỳ quan trọng và là thứ mà chúng ta không thường thấy trong những truyện tranh như thế này. Nghệ thuật ở đây cũng thực sự đáng yêu và màu sắc luôn hoàn hảo. Tôi đặc biệt thích ý tưởng rằng có vẻ đẹp trong việc thừa nhận sự khủng khiếp trong thực tế của chúng ta cũng như vẻ đẹp lộng lẫy và tìm thấy tính nhân văn ở những nơi không ngờ tới. -- Nicole Trống
Xếp hạng. 5 trên 5
THANH AZRAEL #6
Sword of Azrael mang đến một phần kết ấn tượng, mang đến cho người đọc một kết luận tường thuật thỏa mãn nhưng chắc chắn sẽ khiến họ phải tìm kiếm thêm. Trận chiến cuối cùng giữa Azrael và Sariel sử dụng nhiều hình thức mà cả hai đối thủ đã sử dụng trong suốt bộ truyện, sử dụng phổ đặc trưng hình ảnh đó để cho phép những thanh kiếm rực lửa và cảnh đổ máu để lại ấn tượng to lớn trên trang giấy. Không có kết thúc lỏng lẻo nào trong cao trào có kịch bản chặt chẽ này với mỗi nhân vật sống sót nhận được một biểu tượng đáng chú ý, đáng ngạc nhiên nhất là Vengeance, người mang đến cả tình tiết bệnh hoạn và hài kịch. Watters và các cộng tác viên của ông đã thực hiện tác phẩm ấn tượng trong Sword of Azrael và các câu chuyện liên quan để phân biệt và làm rõ câu chuyện của Jean-Paul với câu chuyện Batman mà ông nổi tiếng nhất; . -- Chase Magnett
Xếp hạng. 4 trên 5
Kỳ diệu #1
NGƯỜI BIỆT VỤ #64
Nếu không có gì khác, The Avengers #64 xem trước những gì có vẻ là phần cuối của câu chuyện khi các Bậc thầy Ác ma Đa vũ trụ bị thách thức trên một Trái đất cổ đại; . Ngoài cảm giác tất yếu đó, có rất ít vấn đề khác có thể phân biệt được bản thân với cao trào hỗn loạn vượt qua Avengers Forever. Các anh hùng và nhân vật phản diện, dưới hình thức vừa mang tính biểu tượng vừa giống như một thẻ giao dịch phiên bản đặc biệt, bị đập tan vào nhau và một nắm tay nhỏ rơi xuống. Có rất ít sự đầu tư vào bất kỳ cá nhân nào với tư cách là nhân vật nên không có không gian để phản ứng. Mặc dù số tiền đặt cược được xác định là đa dạng, nhưng có rất ít lý do để độc giả quan tâm trừ khi họ thực sự tin rằng Marvel Comics có thể thu dọn cửa hàng khi chuyện này kết thúc. Mỗi nhân vật phản diện bị đánh bại và mỗi anh hùng bị hy sinh chỉ có ý nghĩa quan trọng trong chuỗi nơi họ gặp số phận của mình vì không có gì khiến họ đồng cảm hay bất cứ điều gì khác ngoài những bản fax để chiếu những hành động siêu anh hùng trải dài trên đó. Với nhiều lựa chọn thay thế có sẵn, điều đó là không đủ. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 1. 5 trên 5
ĐỘI TRƯỞNG MỸ. SENTINEL CỦA TỰ DO #8
Sau khi tắt mạng lưới trong năm ngày và thấy mình bị phân tán theo gió khi New York nằm dưới sự kiểm soát của AIM, Steve Rogers kêu gọi một. người quen để tìm ra mức độ đầy đủ của những gì họ đang phải đối mặt. Giống như các vấn đề khác của Sentinel of Liberty, truyện tranh này trình bày một vấn đề và giải quyết nó hơi nhanh. Mặc dù truyện tranh có thể diễn ra những ngày còn thiếu nhiều hơn một chút, nhưng họ chọn bỏ qua phần kịch tính và cắt ngay phần giải quyết. Nó một lần nữa cắt bỏ một ý tưởng khá hay, vốn là một thiếu sót của bộ truyện kể từ những trang mở đầu. -- Christian Hoffer
Xếp hạng. 3 trên 5
CHUYÊN GIA MARVEL #45
Thật dễ dàng để quên rằng Captain Marvel và X-Men ăn khớp với nhau đến mức nào, nhưng "Revenge of The Brood" là một lời nhắc nhở đáng hoan nghênh về cuộc phiêu lưu của họ có thể thú vị đến mức nào. Các nhân vật tỏa sáng trong tay Kelly Thompson, mang đến tất cả những câu nói đùa vui nhộn mà bạn mong đợi đồng thời có sức mạnh và tính cách riêng biệt được sử dụng theo những cách sáng tạo. Họ chơi với nhau rất ăn ý, cả trong và ngoài trận chiến, và khi đến lúc phải hạ gục, nghệ sĩ Sergio Davila, chuyên gia chỉnh màu Arif Prianto và Yen Nitro, thợ in Sean Parsons và người viết thư Clayton Cowles đều ở trạng thái tốt nhất. Chữ viết đặc biệt xuất sắc, mang lại cho sức mạnh của Carol một cảm giác tác động và kinh ngạc thực sự, mặc dù thật khó để những cảnh của Laura không thu hút toàn bộ chương trình. Về phần The Brood, chúng đủ rùng rợn và khiến bạn muốn kiểm tra mọi ngóc ngách trong nhà sau đó, vậy là nhiệm vụ đã hoàn thành. Cuộc phiêu lưu mới nhất này cực kỳ ly kỳ và nó chỉ trở nên tốt hơn kể từ đây. -- Matthew Aguilar
Xếp hạng. 4. 5 trên 5
BỐN TUYỆT VỜI #3
Số cuối cùng của phần mở đầu Fantastic Four tập trung vào Johnny Storm, Human Torch. Đến cuối phần này, độc giả sẽ không còn nghi ngờ gì nữa rằng nhà văn Ryan North đã biết cách khắc họa tính cách nóng nảy thường xuyên trống rỗng của đội trong một câu chuyện thể hiện sự hài hước, quyến rũ và ý thức tốt bẩm sinh của họ. Cuộc chiến chống lại nạn lạm dụng lao động đã tạo cho anh ta sự nhạy cảm giống như Robin Hood, ngay cả khi bản thân câu chuyện không xem xét đến sự phân nhánh của tiền đề hoặc giải pháp của nó. Nghệ sĩ Iban Coello chứng minh rằng tài năng của họ có lẽ phù hợp nhất với Ngọn đuốc với ngọn lửa chảy quanh hình dạng của anh ấy liên tục gợi ý chuyển động và sự thay đổi sức mạnh. Chất lượng tác phẩm của Coello rõ ràng khiến cho các phân cảnh hành động tương đối thấp vẫn thú vị. Việc quay lại chiều sâu của tính liên tục của Fantastic Four đưa ra một lời nhắc nhở khác rằng loạt phim này được thiết lập để cung cấp một câu chuyện mạnh mẽ và toàn diện cho các anh hùng chính hiệu của nó… ngay khi tất cả họ xuất hiện. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 3. 5 trên 5
Yêu tinh vàng #3
Thật khó để chê trách một loạt phim mới đã bị vượt qua bởi một bộ phim chéo sau số đầu tiên của nó, nhưng sự trùng lặp giữa "Dark Web" và việc thành lập những con quỷ của Norman Osborn với tư cách là Gold Goblin chứng tỏ là quá sức đối với Gold Goblin #3. Có rất nhiều yếu tố riêng lẻ gợi ý về cổ tức trong tương lai, đặc biệt là mối quan hệ đang phát triển của Norman với chính gia đình anh ấy và những người khác mà anh ấy đã làm hại, bao gồm cả Jack O'Lantern. Tuy nhiên, việc trình bày chi tiết các sự kiện của một cuộc xâm nhập Limbo vào giữa ngày sinh nhật của một đứa trẻ trong khi nửa tá sự kiện khác được giải quyết tỏ ra quá rườm rà và dẫn đến nhiều chuyển đổi khó xử hoặc tăng tốc. Việc thiếu định nghĩa tuyệt đối về những "tội lỗi" còn thiếu của Norman cũng chứng tỏ sự huyền bí khi một trong những tiền đề cốt lõi của bộ truyện được coi là hiển nhiên mà chưa từng được xác lập, đặc biệt là khi Norman dường như không mất gì cả, anh ấy chỉ đơn giản là có được cảm giác đồng cảm. . Gold Goblin vẫn là một cuốn sách khó đọc, nhưng với những yêu cầu của "Dark Web" không còn nữa, nó vẫn có thể tìm thấy đích đến của mình. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 2. 5 trên 5
JOE CỐ ĐỊNH #1
Sau một thời gian dài gián đoạn, Peter David tái hợp với Joe Fixit trong cuốn sách cùng tên của chính mình. Vấn đề duy nhất là người viết sử dụng Spider-Man nhiều hơn nhân vật cùng tên. Trên thực tế, còn nhiều hơn thế nữa, người ta có thể nghĩ đây là cuốn sách về Người Nhện nếu bạn không tình cờ nhìn thấy bìa. Điều đó nói lên rằng, nhóm này đã đặt nền móng cho một bộ phim kinh dị tội phạm khá lớn kể về Mr. Fixit chống lại Kingpin và ở giữa họ là Peter Parker, đang cố gắng tận hưởng kỳ nghỉ ở Vegas của mình. Kịch bản diễn biến nhanh chóng và tuyến tính của Cinar là sự kết hợp hoàn hảo giữa sự tốt đẹp của Fixit thời kỳ những năm 90 với vẻ hào nhoáng thời hiện đại được bổ sung thêm. Tuy nhiên, rõ ràng là cuốn sách này vẫn chưa thực sự biết nó muốn gì. -- Adam Barnhardt
Xếp hạng. 3 trên 5
Kỳ diệu #2
MARAUDER #10
Marauders #10 trở lại quá hỗn loạn vì lợi ích của chính nó. Nghệ thuật trong bộ truyện này luôn ổn khi nói đến mô hình nhân vật và phong cảnh, nhưng hành động là thứ chưa bao giờ được thực hiện tốt. Điều đó một lần nữa được chứng minh là đúng trong phần mới nhất này, có cảm giác như một mớ hỗn độn từ đầu đến cuối. Cho đến khi Marauders có thể học cách kết hợp cách kể chuyện cẩn thận hơn với các tình tiết hành động, tôi rất khó giới thiệu bộ truyện này. -- Logan Moore
Xếp hạng. 2. 5 trên 5
HULK HÀNH TINH. NGƯỜI PHÁ VỠ THẾ GIỚI #3
Worldbreaker tiếp tục khám phá thế giới mới của Sakaar, cho chúng ta thấy She-Hulk đã làm gì trong khi đi sâu hơn vào tâm trí của Amadeus Cho. Trong khi số mới nhất này khám phá sâu hơn về sân chơi khi Jennifer Walters buộc phải đưa ra một lựa chọn khó khăn trong khi trải qua gần một thập kỷ trong một vai diễn đáng sợ, thì cái bóng của Banner vẫn ngày càng lớn khi câu chuyện này tập trung nhiều hơn vào những tội lỗi trong quá khứ và cố gắng sửa chữa lỗi lầm. . Vấn đề này có vẻ yếu hơn một chút so với các phần trước nhưng chỉ hơi yếu hơn một chút. Pak rõ ràng đang nỗ lực hết mình khi quay trở lại Hành tinh Hulk lần này và tôi rất mong được xem tác giả có những gì trong dự định. --Evan Valentine
Xếp hạng. 3. 5 trên 5
PHÙ THỦY SCARLET #1
[ĐỌC TOÀN BỘ NHẬN XÉT Ở ĐÂY]
Ngay từ giây phút bộ truyện Scarlet Witch này được công bố lần đầu tiên, rõ ràng nó sẽ là một điều gì đó khác biệt - không chỉ là cuốn sách solo đầu tiên [rất xứng đáng] của Wanda trong gần một thập kỷ, mà còn là tựa sách đầu tiên nói lên cách cô ấy được diễn giải. . Nhóm của Steve Orlando, Sara Pichelli và công ty đảm nhận nhiệm vụ đó và vui vẻ với nó, tạo ra một cái nhìn vượt thời gian và đầy mê hoặc về hiện trạng mới của Wanda. Sẽ là quá nhẹ khi nói rằng Wanda có một di sản—trên trang giấy, màn hình và mặt khác—không giống ai, và Scarlet Witch #1 là một sự bổ sung tuyệt vời cho điều đó. -- Jenna Anderson
Xếp hạng. 5 trên 5
CUỘC XÂM LẠP BÍ MẬT #3
Nhân vật chính ở cuối Secret Invasion #2 đã được chứng minh là kém hấp dẫn hơn nhiều so với những gì tôi mong đợi. Thay vì loạt bài này tiếp tục khiến tôi phải đoán xem nó sẽ diễn ra ở đâu tiếp theo, Cuộc xâm lược bí mật số 3 sẽ trả lời nhiều câu hỏi còn sót lại về việc ai đã bị xâm phạm và ai thì không. Và mặc dù những tiết lộ này thật bất ngờ, nhưng thay vào đó, tôi thấy mình thường bối rối và bối rối trước một số quyết định của nhân vật đã khiến câu chuyện này bắt đầu chuyển động. Mặc dù có cùng tên nhưng phiên bản mới này của Cuộc xâm lược bí mật cho đến nay vẫn không giống với phiên bản tiền nhiệm của nó. -- Logan Moore
Xếp hạng. 2. 5 trên 5
SHANG-CHI. CHỦ NHÂN MƯỜI NHẪN #1
Bậc thầy của mười chiếc nhẫn kết thúc phần Shang-Chi gần đây của Gene Luen Yang kết thúc một cách thú vị. Mặc dù thật khó để kết thúc nhiều chủ đề câu chuyện đã được xây dựng trong nhiều truyện tranh Shang-Chi khác nhau trong một hoặc hai năm qua trong một số duy nhất, Master of the Ten Rings đã thực hiện một công việc tuyệt vời trong việc định hình lại chính nhân vật chính. . Về bản chất, Master of the Ten Rings không phải là bộ truyện tranh Shang-Chi hay nhất mà tôi từng đọc, nhưng nó đóng vai trò như một đoạn kết hay. -- Logan Moore
Xếp hạng. 4 trên 5
NGƯỜI NHỆN #4
Tôi có phần mâu thuẫn với Spider-Man #4, vì điểm yếu lớn nhất của nó cũng chính là nguồn gốc của những tình tiết hấp dẫn nhất của vấn đề. "End of the Spider-Verse" phần 4 tỏa sáng nhất khi tập trung vào những con người cố gắng tận dụng tối đa hoàn cảnh khó khăn, cụ thể là hai người trong trường hợp này là Anya và Felicia. Hai người này thật tuyệt vời khi kết hợp với nhau, thể hiện phong cách và cá tính của nhau trong cuộc phiêu lưu theo phong cách Indiana Jones cổ điển. Trong khi đó, nghệ sĩ Mark Bagley, thợ mực John Dell và Andrew Hennessy, nhà tô màu Edgar Delgado và người viết thư Clayton Cowles đang chơi trò chơi hạng A tuyệt đối của họ trong các phân cảnh này, và thành thật mà nói, tôi sẽ vừa đọc toàn bộ số báo về bộ đôi này ở trung tâm. Cuốn sách hơi hụt hơi khi chuyển sang Shathra, nhưng ghi công cho nhà văn Dan Slott, người đã kéo bạn trở lại ngay bằng hai cái móc lớn, trong đó có một cái mở ra mọi khả năng với các nhân vật liên quan đến trò chơi điện tử. Đó là một trong những điều mà sau khi đọc tôi đã thốt lên 'ừ, thật tuyệt vời'. Khi chúng ta đang ở giữa Spider-Verse nhưng vẫn tập trung vào hai trong số những nhân vật thú vị hơn, vấn đề sẽ xảy ra và khi cuốn sách chạm vào bạn với một tình tiết khó hiểu trong Spider-Verse mà bạn không mong đợi, nó sẽ rất thú vị. Khi mọi thứ chỉ di chuyển xung quanh và thiết lập các điểm cốt truyện, điều đó không thú vị lắm và hy vọng Người Nhện số 5 có thể tìm thấy điểm ngọt ngào đó và cân bằng mọi thứ. -- Matthew Aguilar
Xếp hạng. 3 trên 5
Kỳ diệu #3
CHIẾN TRANH SAO #30
Sau khi sử dụng công cụ Path, Luke, Leia, Lando và phi hành đoàn thấy mình ở No-Space, nơi nghe có vẻ bí ẩn. Sau khi nhiều nhân vật khác nhau tiết lộ sự hiện diện của họ với các anh hùng của chúng ta, chúng ta biết rằng có một mối đe dọa đáng ngại hơn cả Đế chế Thiên hà, Darth Vader và Hoàng đế Palpatine. Thật khó để tìm ra những con đường kể chuyện mới trong thiên hà ở rất xa, vì chỉ có rất nhiều cách mà Phiến quân có thể trốn tránh Đế chế và mang lại những thất bại tối thiểu cho tổ chức phát xít, với vấn đề này của Star Wars có cảm giác như nó thực sự bị phá vỡ . Giữa hình thức của cuốn sách và những tiết lộ tường thuật, nó có cảm giác giống như một cuốn sách kỳ lạ và hoang dã hơn những gì chúng ta đã nhận được trong nhiều tháng, gợi nhớ lại những câu chuyện khoa học viễn tưởng đầy tham vọng từ những năm 70 và 80, nhưng bằng cách đặt những anh hùng quen thuộc vào . Chắc chắn trong tương lai sẽ có cơ hội để cuốn sách quay trở lại với nền tảng lặp đi lặp lại nhiều hơn, nhưng chương này chắc chắn khiến chúng ta phấn khích vì những con đường kỳ lạ và độc đáo hơn phía trước. -- Patrick Cavanaugh
Xếp hạng. 4 trên 5
NGƯỜI KHỔNG LỒ. BÍ MẬT CỦA ULTRASEVEN #5
Dựa trên những gì đã từng là ấn bản hay nhất của họ về Ultraman, các nhà văn Kyle Higgins và Mat Groom đã đưa loạt phim mới nhất này đến với một ấn bản tuyệt vời khác. Mặc dù có kỳ vọng về việc đập vỡ kaiju và đấm bằng nắm đấm khổng lồ, nhưng Higgins và Groom đã cố gắng biến vấn đề về sự cô lập và dễ bị tổn thương về mặt cảm xúc trở thành một trong những vấn đề tốt nhất của họ. Công lao cũng thuộc về nghệ sĩ Davide Tinto và chuyên gia chỉnh màu Espen Grundetjern, những người đã nâng tầm kịch bản hành động nhẹ nhàng bằng cách làm cho nó hấp dẫn về mặt hình ảnh xuyên suốt. Bộ truyện cũng có ý nghĩa tốt khi hé lộ những gì sắp xảy ra và những ai háo hức với những cú đấm sẽ rất phấn khích. -- Spencer Perry
Xếp hạng. 4 trên 5
X-FORCE #35
Mặc dù độc giả có thể nhận thấy hậu quả ngay lập tức của X-Force #36, kết thúc với việc Beast bị xiềng xích và một nhà tù ở địa điểm đen thực sự kinh hoàng bị lộ ra, là phản cảm, nhưng sự thất vọng đó sẽ không kéo dài đến hết phần cuối của một ấn tượng đang thay đổi. . Hậu quả trước mắt bị bỏ qua để phản ánh hiện trạng mới khi nhóm chuẩn bị cho một nhiệm vụ khác. Nhiệm vụ đó và những khám phá của nó tạo nên một bộ phim kinh dị gián điệp có nhịp độ chặt chẽ với các phân cảnh hành động được phối hợp nhịp nhàng và một số cảnh máu me thú vị. Nơi nó dẫn đến có cảm giác như đỉnh điểm của các sự kiện đã diễn ra trong ba năm của loạt phim này và những kế hoạch tương lai của Xeno hứa hẹn những điều tốt đẹp nhất vẫn có thể ở phía trước đối với X-Force. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 4 trên 5
X MEN. PHÁP LÝ #5
Trong khi Portacio trở lại với X-Men—và tác phẩm của anh ấy, Lucas Bishop—trong X-Men. Legends, hợp tác với nhà văn Brian Haberlin và chuyên gia chỉnh màu Arif Prianto để kể câu chuyện về những gì đã xảy ra với Bishop trước khi anh bước qua cánh cổng thời gian đó trong Uncanny X-Men #282. Câu chuyện có chủ đề phức tạp. Bishop coi X-Men như những vị thần, nhưng họ coi anh ta như một kẻ man rợ đến từ tương lai vì phương pháp của anh ta. Thật trớ trêu vì XSE của Bishop, một lực lượng cảnh sát đột biến được phê chuẩn hoàn toàn, có thể được coi là sự phát triển tự nhiên ở giai đoạn cuối của đặc quyền của X-Men đối với loại dị nhân tự cảnh sát. Nhưng ngay cả trong tương lai của Bishop, cảnh sát và hệ thống nhà tù vẫn được chứng minh là công cụ của những kẻ quyền lực, trái ngược về mặt hình ảnh với những Sentinels đang ngủ yên, những tàn tích sống của sự căm thù được vũ khí hóa được giao nhiệm vụ cảnh sát một số loại người, được cho là vì sự an toàn của những người khác. Đồng thời, các sĩ quan cấp bậc và hồ sơ của XSE dường như không biết gì về những tệ nạn mà họ giúp đỡ, ngay cả những người dân thuộc tầng lớp lao động đơn giản, những người bị các quan chức cấp cao trấn áp như những người mà họ cảnh sát, ngoài việc Bishop tự gọi mình là kẻ phản diện. . Nơi mà tình cảm của chúng ta nên nằm có phần lộn xộn, nhưng theo những cách hấp dẫn, hy vọng sẽ diễn ra một cách thỏa mãn khi câu chuyện tiếp tục. Và tất nhiên, việc Portacio vẽ X-Men một lần nữa là một cảnh tượng đáng hoan nghênh, ngay cả khi những màu sắc trầm lắng đè nặng hơn là tạo nên phong cách của anh ấy. -- Jamie Lovett
Xếp hạng. 3. 5 trên 5
X MEN. ĐỎ #10
X Men. Red #10 đạt đến một loạt cao trào đáng kinh ngạc khi Storm đối đầu với Vulcan trong khi âm mưu của Abigail Brand lên đến đỉnh điểm, va chạm với một kẻ có lẽ còn mạnh hơn trên đường đi. Việc dàn dựng các sự kiện này thực sự ấn tượng với số lượng nhân vật và âm mưu chính trị đang diễn ra, nhưng mỗi phân cảnh đều phục vụ mục đích của nó một cách rõ ràng, không bao giờ cản trở tốc độ nhanh chóng cũng như màn trình diễn quyền lực và gián điệp ấn tượng. Sự đa dạng của các cài đặt khác nhau cho phép mỗi bước mới của vấn đề được coi là một sự thay đổi đáng kể về tốc độ và mọi khía cạnh đều mang lại những phần thưởng cụ thể. Sau cái chết của Magneto và sự đau khổ của Arrako, thật khó để tưởng tượng X-Men sẽ như thế nào. Màu đỏ có thể tự lên đỉnh rất nhanh, nhưng điều đó cũng xảy ra trong X-Men. Đỏ #10 trước khi hứa sẽ làm lại sớm. Arrako không thể ở trong tay tốt hơn. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 5 trên 5
Nhà xuất bản khác #1
PHƯƠNG PHÁP #3
Tập trung nhiều hơn vào bạo lực và hành động trong số này, Phương pháp tiếp cận sử dụng đối thoại phái sinh và hình ảnh đáng lo ngại không phải vì lười biếng mà là một cách sử dụng tốc ký để có được cách kể chuyện bằng hình ảnh ấn tượng hơn. Chương này có thể không mang lại điều gì độc đáo đặc biệt, hơn nữa nó tôn vinh nguồn cảm hứng của Stephen King và John Carpenter trong sự pha trộn giữa sự cô lập, nỗi sợ hãi ngột ngạt và tình trạng hỗn loạn quái dị. Ngay cả khi nó không có cảm giác hoàn toàn nguyên bản, cuốn sách vẫn mang đến một cuộc phiêu lưu hấp dẫn và ly kỳ, khiến chúng ta lạc quan mong chờ những bí ẩn mà tương lai cuốn sách có thể tiết lộ. -- Patrick Cavanaugh
Xếp hạng. 4 trên 5
NGƯỜI TRÁI ĐẤT #4
Sát thủ du hành thời gian của chúng ta đang trải qua một chặng đường khá khó khăn, nhờ có Christopher Columbus và phi hành đoàn của anh ấy. Tad có thể thông minh và chứa đầy thông tin từ tương lai, nhưng anh ấy đang gặp khó khăn trong việc hoàn thành nhiệm vụ của mình. Có lẽ việc Tad cuối cùng chấp nhận hành động đó chứ không phải lời nói là cách anh ấy có thể cứu người dân của mình và tương lai. Tôi hy vọng rằng Tad có thể nhận được một số khoản hoàn vốn cho thủy thủ đoàn đã đánh đập anh ấy trong vài vấn đề vừa qua. -- Tim Adams
Xếp hạng. 3 trên 5
ĐÓ CHỈ LÀ ĐẤT THẢI THIẾU NIÊN #2
Hoan hô trang cuối cùng xuất sắc được tiết lộ ở đó, nhóm. Đó có thể là sự tốt đẹp của các nhân vật hoặc tình bạn của họ được xây dựng trên tình anh em, nhưng tôi rất thích câu chuyện đang được kể. Tôi đặc biệt thích Javi cởi mở và nói với Scott những bất an của anh ấy. Đó là điều mà chúng ta không thấy nhiều trong truyện tranh và nếu có thì nó có thể nhanh chóng bị bỏ qua, vì vậy tôi muốn nhấn mạnh nó. -- Tim Adams
Xếp hạng. 5 trên 5
KAYA #4
Sau trận chiến ngoạn mục diễn ra ở Kaya #3, số 4 còn lại để nhặt từng mảnh và thể hiện tài năng kể chuyện khéo léo của Wes Craig khi câu chuyện chuyển hướng theo từng trình tự. Giữa các đoạn đối thoại có sự giao tiếp với các thế lực thần thánh và sự tiết lộ những âm mưu đen tối với những thay đổi về phong cách giúp phân biệt từng khía cạnh mới của thế giới kỳ diệu này. Hành động ở phần kết giống như một màn dạo đầu, nhưng biện minh cho một cú đánh mạnh mẽ khác của nữ chính Kaya trước khi khiến độc giả hồi hộp chờ đợi sự xuất hiện của số 5. Rõ ràng sẽ không bao giờ có một nhịp buồn tẻ trong các trang của Kaya. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 4 trên 5
ẢO THUẬT. TỔNG HỢP #22
Khi đọc Phép thuật. The Gathering #22, tôi bị ấn tượng bởi cảm giác đa vũ trụ được cho là vô hạn của Phép thuật nhỏ bé như thế nào. Bất chấp khả năng vô hạn, vô số máy bay, bất cứ thứ gì mà nhóm nhỏ những người đi máy bay này tìm kiếm đều luôn nằm trên một trong số ít máy bay mà họ đã ghé thăm trước đây. Đó có thể không phải là lỗi của đội ngũ sáng tạo đặc biệt này cũng như chi phí viết một cuốn truyện tranh được cấp phép, nơi người ta có xu hướng bị ràng buộc bởi những gì nhà làm phim hoạt hình chính của loạt phim đã thiết lập và giới hạn những gì khác được phép. Điều đó không làm giảm bớt cảm giác deja vu khi câu chuyện một lần nữa đưa người đọc đến những nơi họ đã từng đến trước đây. Ngoài ra, vấn đề này còn gặp phải những vấn đề quen thuộc đối với loạt phim này, với các yếu tố cốt truyện và tác phẩm nghệ thuật không nhất quán sẽ quen thuộc với bất kỳ ai biết về phần gần đây của câu chuyện Phép thuật. Ít nhất cũng có cảm giác leo thang khi rủi ro và mối đe dọa ngày càng tăng, tạo ra khả năng xảy ra cảnh tượng. Nếu phiên bản Magic này. Về cơ bản, The Gathering sẽ là một câu chuyện siêu anh hùng trong trang phục của những người đi máy bay, ít nhất khả năng đạt được một cao trào hoành tráng thích hợp là trên bàn. -- Jamie Lovett
Xếp hạng. 2. 5 trên 5
MOSLEY #1
[ĐỌC TOÀN BỘ NHẬN XÉT Ở ĐÂY]
Mosley là tác phẩm mới nhất của nhà văn Rob Guillory, nổi tiếng với tác phẩm về loạt phim thành công như Chew and Farmhand, cùng với họa sĩ Sam Lofti, người đã từng viết truyện siêu anh hùng cho DC Comics trong Doctor Fate và Harley Quinn. Với câu chuyện, như Guillory đã nói, xuất phát từ việc anh ấy không thích sự tiến bộ nhanh chóng của công nghệ trong xã hội hiện đại của chúng ta, truyện tranh Boom Studios có những thăng trầm vì nó có thể đã cố gắng làm quá nhiều, quá nhanh trong đó. . -- Evan Valentine
Xếp hạng. 3 trên 5
Nhà xuất bản khác #2
BLOG Ác Mộng #11 của NITA HAWES
Blog ác mộng số 11 của Nita Hawes đúng là một bộ truyện tranh hay. Vấn đề cho thấy Jackie the Ripper đang nổi cơn thịnh nộ giết người trong khi Nita, vừa được cứu khỏi sự hy sinh trong số trước, phớt lờ những lời cảnh báo của Anansi và đi tìm câu trả lời, trong quá trình đó chính cô trở thành mục tiêu. Điều Barnes làm tốt nhất với cuốn sách này—và với Killadelphia, cuốn sách nằm trong cùng một vũ trụ chung—là cách anh chia câu chuyện giữa các góc nhìn. Chúng ta có được quan điểm và suy nghĩ của Jackie khi đặt cạnh cuộc săn lùng của chính Nita. Kết quả là một phần có nhịp độ hoàn hảo khi hai cốt truyện hội tụ vào một khoảnh khắc hồi hộp ở phần cuối, nơi tất cả kết hợp với nhau. Tất cả những điều này đều phù hợp với nghệ thuật tuyệt vời của Szymon Kudranski và thực sự, đây là một vấn đề được đánh giá cao, trau chuốt đến mức bạn sẽ phải đọc nó vài lần để cố gắng chọn ra những chi tiết có thể giúp bạn đoán được điều gì sẽ xảy ra tiếp theo. Đó chỉ là một vấn đề tuyệt vời. -- Nicole Trống
Xếp hạng. 5 trên 5
DỪNG NHANH #3
Quick Stops #3 lên kệ tuần này với câu chuyện hoang dã về trại hè và những trò troll NSFW. Khi một mục sư trại thấy mình đang rao giảng về Satan và Transformers, mọi thứ trở nên rắc rối khi tình dục bị xen vào. Việc bỏ qua thời gian cuối cùng cho người đọc thấy tiền điện tử có thể làm xáo trộn cơ hội được làm tình của một trinh nữ tệ đến mức nào, nhưng có lẽ cơ hội bị bỏ lỡ không phải là tất cả những gì chúng ta tin tưởng…?
Xếp hạng. 4 trên 5
HỒNG RẠNG RỠ #2
Radiant Pink đã thành công và rất may số 2 đã giữ được đà phát triển. Eva chỉ đơn giản là thú vị trong vai chính nhưng Kelly mang đến sự tương phản đáng hoan nghênh, cân bằng giữa tính hài hước và bản tính hành động nhanh chóng của Eva với cách tiếp cận thận trọng và đồng đều hơn. Tuy nhiên, điều tôi thích nhất là các nhà văn Meghan Camarena và Melissa Flores không coi ai là người có tất cả các câu trả lời. Thay vào đó, họ dành thời gian để khám phá những lỗ hổng và sự thiếu kinh nghiệm trong suốt câu chuyện. Nghệ sĩ Emma Kubert, chuyên gia tô màu Rebecca Nalty và người viết thư Becca Carey truyền tải những khoảnh khắc của con người theo những cách hấp dẫn giữa tất cả những cơn điên loạn chuyển qua cổng thông tin. Nhắc mới nhớ, sức mạnh của Eva dẫn đến một loạt kịch bản giải trí tràn đầy sức sống và sự hài hước, bao gồm cả cuộc gặp gỡ đặc biệt thú vị với một con slime có tri giác khiến tôi hoàn toàn lăn lộn. Những trang cuối cùng của cuốn sách cũng để lại mọi thứ ở một vị trí hấp dẫn trong tương lai, nhưng bản thân cuộc chiến không hoàn toàn phù hợp với tiền đề ngoài lề. Mặc dù vậy, Radiant Pink #2 vẫn rất thú vị và bộ truyện này nhanh chóng trở thành một trong những phần tôi yêu thích nhất trong Massive-verse. -- Matthew Aguilar
Xếp hạng. 4 trên 5
RICK VÀ MORTY VS. CTHULHU #2
Rick và Morty Vs. Cthulhu tiến một bước từ việc nhảy từ câu chuyện Lovecraft sang câu chuyện Lovecraft để chuyển sang một câu chuyện thống nhất hơn, trong đó các thành viên khác nhau của gia đình Smith/Sanchez liên tục bị thao túng bởi đủ loại Elder Ones. Đội ngũ sáng tạo tìm thấy sự cân bằng tuyệt vời giữa việc thể hiện tình yêu của họ đối với những câu chuyện Lovecraft trong khi xuyên tạc các huyền thoại Cthulhu một cách thích hợp và thể hiện thái độ khinh thường của họ đối với chính Lovecraft. -- Christian Hoffer
Xếp hạng. 4 trên 5
TIỆC KỲ NGHỈ SỐ 1 CỦA SCOTCH MCTIERnan
Scotch McTiernan trở lại trong câu chuyện cảnh giác này về cách một tập đoàn truyền thông xã hội nào đó đang cố gắng hết sức để hủy hoại thế giới như chúng ta biết. Các chủ đề chính trị dày đặc ở mọi trang nhưng dày hơn—ahem, có lẽ ẩm ướt hơn—là Scotch McTiernan đầy cỏ dại và những trò đùa của anh ta với một ông già Noel đáng trách. Đối với một tập đặc biệt dành cho Giáng sinh, số báo khổ lớn này có mọi thứ bạn cần. Thậm chí sau đó, chiếc shtick bắt đầu mỏng dần vào cuối. -- Adam Barnhardt
Xếp hạng. 3 trên 5
SONIC NHÍM #56
Sonic the Hedgehog #56 là một trong những số hay nhất được sản xuất bởi lần khởi động lại IDW vốn đã rất ấn tượng vì nó khẳng định vai trò của Surge và Kit là thu hút các phản anh hùng mới vào một trong những số ấn tượng nhất từ trước đến nay. Cuộc đối đầu sáu chiều giữa các đồng minh khó chịu và kẻ thù ngẫu nhiên trong một pháo đài đang sụp đổ tạo nên một chuỗi hành động ly kỳ với việc sử dụng hiệu quả bố cục động và hoạt hình tự tin của Evan Stanley. Tuy nhiên, phần nổi bật nhất của số này là một biểu cảm bi thảm đến đau lòng trên khuôn mặt của Surge, được tăng cường đáng kể nhờ màu sắc của Reggie Graham trên chiến binh quá tải. Đó là loại khoảnh khắc chắc chắn sẽ gây được tiếng vang với độc giả trẻ và già khi nhân vật thể hiện một bi kịch mà càng trở nên đồng cảm hơn theo tuổi tác. Đó là một khoảnh khắc ấn tượng của nhân vật được xây dựng trên một tập hợp các nhân vật có quan điểm và động cơ rõ ràng, ngay cả khi Eggman sẽ luôn có một chút hoạt hình. Sonic the Hedgehog đã là người chiến thắng cho IDW kể từ số 1, nhưng tuần này cho thấy những ngày tuyệt vời nhất cho loạt phim dài tập này vẫn còn ở phía trước. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 4. 5 trên 5
Nhà xuất bản khác #3
CUỘC TRUYỀN SAO #3
Người hâm mộ truyện tranh và người sáng tạo truyện tranh thích nói về việc phương tiện này giống như truyền hình hoặc phim như thế nào mà không bị hạn chế về ngân sách. Đó là một sự so sánh thiếu sót, nhưng Star Trek #3 là một trường hợp thử nghiệm gần như hoàn hảo cho nó. Số này sử dụng công thức Star Trek đã được thử và đúng, tập Q và trình bày nó dưới dạng truyện tranh. Những gì bạn nhận được là tất cả những điều thú vị của một câu chuyện Q cổ điển, nhưng với sự toàn năng của anh ấy được thể hiện vượt xa những gì truyền hình từng cho phép. Ý tưởng được kết tinh trong một trang duy nhất mô tả Jake Sisko và T'Lir đang leo xuống boong tàu Theseus. Mỗi tầng tạo thành một tầng của bố cục và chứa đựng một điều bất ngờ mới, với trình tự hơi bị hoen ố do vị trí bong bóng chữ không khớp với dòng hành động. Như thường lệ, những trò hề của Q là một bài kiểm tra, trong trường hợp này, nó nhằm giúp Sisko giảm bớt mặc cảm phức tạp về đấng cứu thế cồng kềnh của anh ta đồng thời chứng minh một bài kiểm tra dũng khí cho T'Lir, một phần bổ sung mới cho vũ trụ Star Trek. Một chút giữa Thuyền trưởng Sisko và Tiến sĩ. Crusher kết thúc câu chuyện, thể hiện sự quen thuộc của Lanzing và Kelly với những nhân vật này cũng như sở trường đối thoại, cũng như khả năng kỳ lạ của nghệ sĩ khách mời Joe Eisma trong việc khiến mọi cảnh quay đầu biết nói trở nên hấp dẫn bằng nhiều khung cảnh phù hợp với nhịp độ và nhịp điệu của cuộc trò chuyện. -- Jamie Lovett
Xếp hạng. 4 trên 5
TUYỆT VỜI #17
Stillwater #17 là một ấn bản áp chót đầy ấn tượng, vừa dàn dựng được những xung đột cho phần cuối quá khổ sắp tới, vừa đưa ra những nhận định cuối cùng sâu sắc về các nhân vật và phép ẩn dụ của nó. Bám sát vào nền tảng lịch sử của Nội chiến ở một nơi mà bạo lực đã trở nên sống động trong thế kỷ 21, có rất nhiều điều để nói về bản chất của Bắc Mỹ và cách thức [hoặc liệu] nó già đi theo bất kỳ cách thức có ý nghĩa nào. Có lẽ bước ngoặt ấn tượng nhất trong phần này không đến từ những nhân vật đã gánh vác câu chuyện này ngay từ đầu mà chính là những cư dân Coldwater nhanh chóng nổi bật trong giọng nói và hành động. Có rất nhiều xáo trộn trong một vấn đề chứa đầy những khúc mắc, nhưng mỗi nhân vật được đặt tên đáng chú ý đều tự phân biệt mình bằng những bảng vẽ sắc sảo và được viết tốt. Để chuẩn bị cho cao trào, Stillwater #17 xây dựng một động lực ấn tượng để khiến độc giả cân nhắc cả câu chuyện lẫn ý tưởng của bộ truyện này cho đến khi chương cuối cùng xuất hiện, đặc biệt là với trang cuối cùng thực sự ấn tượng. -- Chase Magnett
Xếp hạng. 4. 5 trên 5
NINJA RÙA ĐỘT BIẾN TUỔI TEEN. TRÒ CHƠI ARMAGEDDON – LIÊN MINH #3
Juni Ba, họa sĩ hoạt hình đã tạo ra Djeliya và Monkey Meat, quay trở lại dòng Ninja rùa đột biến tuổi teen của IDW sau sự kiện thường niên đầy ấn tượng của anh ấy vào năm 2022 và anh ấy không làm mọi người thất vọng. Trò chơi Armageddon – Liên minh số 3 tập trung vào Alopex, kẻ đứng ngoài cuộc với Rùa sau khi họ quyết định liên minh với Shredder. Qua hết trang này đến trang bóng màu tuyệt đẹp khác, Ba mô tả quá trình tìm kiếm một định nghĩa mới về "nhà" của Alopex, đối chiếu sự biến đổi trước đây của cô là cuộc sống như một con cáo trong tự nhiên với sự tồn tại của Rùa như thú cưng, thực tế được lai tạo để tồn tại ở người. . Tác phẩm nghệ thuật của Ba có sự thú vị vì nó mô tả mùi hương một cách trực quan, vẽ hình tượng trò chơi điện tử và mang đến một "quả bom f" gần như theo nghĩa đen trong chữ cái của nó, tất cả đều dẫn đến một cái kết cảm động khi Alopex hình thành một mối liên kết mới với Angel. Điều đó bị cắt bớt phần nào bởi câu chuyện dự phòng, trong đó chỉ ra rằng cáo không phải là động vật sống theo bầy đàn, đặt ra một số câu hỏi về câu chuyện trước đó. Tuy nhiên, phản ứng mà nó thu được từ Alopex mang lại cảm giác có ý nghĩa, đặc biệt là với tác phẩm nghệ thuật ấn tượng của Roi Mercado và William Soares. Liên minh đang trở thành nơi trưng bày nghệ thuật toàn sao từ vũ trụ TMNT. Đây là hy vọng các vấn đề trong tương lai sẽ mang lại nhiều điều tương tự hơn. -- Jamie Lovett
Xếp hạng. 4 trên 5
TROJAN #1
Phù. Đó là phản ứng trung thực đầu tiên của tôi sau khi đọc một thứ gì đó như Trojan, một bộ truyện tranh mà bề ngoài dường như chỉ tồn tại để gây sốc và kinh ngạc cho số đông. Nó đẫm máu, bẩn thỉu và đôi khi thật khó chịu khi bước vào. May mắn thay, có vẻ như Kraus, Laci và Lesko đều có mục đích cho sự nghiệt ngã mà họ mang đến cho bạn ở đây. Thực chất là một ảo mộng, Trojan #1 làm đảo lộn hiện trạng bằng cách đưa những người như nàng tiên cá và thần tiên vào một thế giới gợi nhớ đến vùng bụng tồi tàn của một nơi như Gotham hay Coruscant. Quan trọng hơn, cách kể chuyện khó chịu được giới thiệu ở đây khiến câu chuyện trở nên thực tế hơn, mặc dù phải đối mặt với những sinh vật chỉ có trong truyện cổ tích. Dù sao đi nữa, bộ truyện tranh này có lẽ không dành cho người yếu tim, điều đó là chắc chắn. -- Adam Barnhardt
Xếp hạng. 3. 5 trên 5
KHÔNG TỰ NHIÊN. MÁU XANH #5
Mặc dù tôi cảm thấy loạt phim tiếp theo này vẫn chưa nắm bắt được hết sự kỳ diệu của Phi tự nhiên ban đầu, nhưng số báo tuần này đã làm tăng thêm xung đột theo một số cách không ngờ tới. Cốt truyện có rất nhiều khúc mắc trong vấn đề này và kết hợp với nghệ thuật nhất quán đáng tin cậy từ Ivan Bigarella, nó đưa tập hợp kỳ lạ của loạt phim vào lãnh thổ đầy cảm xúc và chưa được khám phá. Tại thời điểm này, bạn có tham gia loạt phim này hay không, nhưng đây là một lời nhắc nhở đủ chắc chắn về khả năng của loạt phim này. -- Jenna Anderson
Xếp hạng. 3 trên 5
VAMPIRELLA VS. SONJA ĐỎ #3
Ba vấn đề trong, câu tục ngữ của Vampirella vs. Sonja đỏ cuối cùng cũng bắt đầu chuyển hướng. Vấn đề này đặt ra mối đe dọa cho vai trò của cả Sonja và Vampirella trong cuộc khủng hoảng đa vũ trụ này, đồng thời tạo ra một cuộc xung đột mới đầy hấp dẫn trong các vấn đề sắp tới. Chắc chắn, có một số khoảnh khắc đối thoại vẫn còn hơi nặng nề, đặc biệt là khi cuốn sách cố gắng tỏ lòng tôn kính với bản gốc Crisis của DC, nhưng sự thiếu tinh tế gần như bắt đầu làm tăng thêm sức hấp dẫn của bộ truyện. Tôi chính thức vui mừng muốn biết Dan Abnett, Alessandro Ranaldi và công ty sẽ làm gì từ đây. -- Jenna Anderson