Ca sĩ canada với clip ca nhạc quan hệ là ai?

Tính đến thời điểm hiện tại, giọng ca jazz/soul này đã xuất bản tổng cộng 10 album phòng thu. Album trình làng năm 2019 với cái tên giản dị Love được đánh giá rất tốt.

Tình yêu - Chủ đề bất tận ca sỹ jazz/soul

Tình yêu là không chỉ chủ đề chính của album Love xuất bản năm 2019 của Michael Bublé mà đó là cảm hứng xuyên suốt sự nghiệp. Tiết lộ với báo giới, anh mô tả tình yêu gói gọn các mối quan hệ, lòng trắc ẩn, gia đình. Đó là trải nghiệm và điều nhắn nhủ của Michael Bublé với những gì tốt đẹp và lãng mạn nhất tới hàng triệu fan hâm mộ.

Sau 3 năm nghỉ ngơi vì chữa trị bệnh ung thư gan cho con trai đầu lòng Noah, sự trở lại của Michael Bublé vẫn ấm áp, ngọt ngào như thuở nào. Giọng ca soul/jazz chịu ảnh hưởng sâu sắc của các cây đại thụ như Frank Sinatra, Steve Wonder, Ella Fitzgerald. Nhưng trên hết, âm nhạc của Bublé vẫn tràn đầy đam mê với nguồn năng lượng tích cực : nhạc ru ngủ cho trẻ nhỏ, nhạc khiêu vũ và nhạc cho lứa đôi yêu đương. Giờ đây, ca sỹ người Canada có gia đình hạnh phúc bên cô vợ diễn viên Achentina, Luisana Lopilato, với ba người con Noah, 7 tuổi, Elisas 4 tuổi và con gái Vida 2 tuổi.

Ít người để ý rằng trước Luisana, Michael Bublé có thời gian dài gắn bó với nữ diễn viên xinh đẹp Emily Blunt và Debbie Timus. Hai trong số ba người yêu của anh đều từng xuất hiện trong các video clip âm nhạc. Bản nhạc nổi tiếng Home để dành tặng riêng cho Timus và cô bạn gái này cũng xuất hiện trong video clip lẫn phần hát bè. Timus và Bublé chia tay năm 2005 và sau đó Bublé phải lòng Emily Blunt tại một giải thưởng âm nhạc. Chuyện tình với Emily chấm dứt năm 2009 và sau đó anh quen và yêu diễn viễn Luisana tại một bữa tiệc hậu concert tại Buenos Aires. Đáng chú ý là Luisana, người vợ hiện tại xuất hiện trong video clip ca khúc Haven’t met you yet [2009].

Sự nghiệp âm nhạc thăng hoa

Đam mê âm nhạc của ca sỹ sinh năm 1975 khởi nguồn từ bộ sưu tập đĩa hát đồ sộ của người ông Demetrio Santaga với các ngôi sao gạo cuội Tony Bennett, Frank Sinatra. Với sự say mê hiếm có, Bublé đã thốt lên : “Tôi muốn trở thành ca sỹ và tôi biết đó là thứ âm nhạc tôi muốn hát”. Thôi thúc trở thành ca sỹ cộng thêm sự ủng hộ của người ông là động lực cho Bublé tham dự cuộc thi tài năng địa phương ở British Columbia khi mới 17 tuổi. Cú hích này đã giúp anh ra mắt CD đầu tay và tham gia vở nhạc kịch Red Rock Diner trong vai Elvis Presley.

Tuy nhiên, sự khởi sắc mạnh mẽ nhất là khi anh gặp được David Foster, nhà sản xuất tài năng đoạt giải Grammy, đồng thời phụ trách âm nhạc cho hãng Warner Bros. David có gu âm nhạc sắc sảo, am hiểu thị hiếu công chúng, ông đã tạo dựng thành công không nhỏ cho diva Whitney Houston, Celine Dion hay giọng tenor Andrea Bocelli. Vì vậy, David Foster giúp cho album đầu tay năm 2003 của Bublé mang dấu ấn hoài cổ, tưởng nhớ các tài năng kỳ cựu hay có thể coi đó là album thư giãn [lounge act] đúng nghĩa. Giọng ca của Feeling Good chia sẻ : “Chúng tôi muốn lưu giữ lại tinh thần và nguồn năng lượng không bị bó hẹp bởi bất kỳ giai đoạn âm nhạc nào cả”. Sản phẩm hợp tác đầu tay này đã gặt hái trái ngọt. Album này lên hạng nhất tại Úc, top 10 tại Anh Quốc với các bản hit lừng lẫy như Fever, How can you mend a broken heart, Sway.

Dấu ấn tình yêu trong album mới nhất LOVE

Album Love năm 2019 không nằm ngoài quỹ đạo của Bublé với sự hoài cổ và chủ đề tình yêu quen thuộc. Dễ nhận thấy anh vẫn đi theo mô-típ quen thuộc : đan cài bản nhạc kinh điển như When I fall in love, La vie en rose với các bản nhạc mới như Forever Now hay When You’re Smiling. Sự tính toán này tạo được cảm giác mới mẻ cho người nghe, đặc biệt với những bản song ca với giọng nữ như Cecile McLorin hay Loren Allred. Độ chín về giọng hát và cách xử lý bài điêu luyện của Michael Bublé tạo được sức hút và sự hòa hợp, đưa đẩy cho giọng nữ có đất diễn. Nếu nữ danh ca Pháp Edith Piaf sống lại chắc chắn sẽ mỉm cười khi đưa con tinh thần La vie en rose [Cuộc sống màu hồng] của mình được Bublé nâng niu đến vậy.

Trở thành một ca sỹ pop đương đại không có nghĩa là phải đột phá hay gây sốc. Cách tư duy của Michael Bublé là thổi vào dòng chảy vô tận của đam mê, khai thác kho nhạc kinh điển : gợi nhớ lại, lặp lại, cách tân lại. Thực tế chứng minh anh là quán quân âm nhạc với lối tư duy logic này. Thứ âm nhạc classic anh chọn rất hợp với phong cách lịch lãm, chỉn chu đáng ngạc nhiên trên sân khấu.

Ở góc độ khác, khán giả có thể nhận thấy Bublé muốn chịu rủi ro ở mức thấp nhất nhưng vẫn khiến người nghe say mê trong bữa tiệc âm nhạc. Tuy nhiên, đôi lúc anh cũng mang đến những bất ngờ thú vị cho khán giả. Bản nhạc country Help me make it through the night có lẽ là lựa chọn thú vị vì hiếm khi nhạc country lọt vào trong album của Bublé. Nó dịu ngọt, khắc khoải trong nỗi cô đơn nhờ sự kết hợp ăn ý của đôi song ca đến nhuần nhuyễn.

Bên cạnh đó, Forever Now là một bản nhạc pop ballad đáng chú ý khác với tâm sự người cha dành cho con trai. Không phải ballad xuất sắc nhất nhưng Forever now đánh dấu nỗ lực làm mới bản thân của nghệ sỹ. Đáng chú ý, Love you anymore là một sự hợp tác của hai tên tuổi sản xuất hàng đầu Charlie Puth và David Foster. Tiếng bass, guitar là điểm nhấn và nền đẹp cho tiếng hát Bublé, đặc biệt âm thanh bộ gõ nền là điểm cuốn hút. Trên tất cả, giọng ca của Bublé vẫn đẹp, tròn trịa và không gượng ép.

Album Love khá dễ nghe, làm vừa lòng đôi tai khán giả với khẩu vị âm nhạc jazz/soul rất thanh lịch của Bublé. Có lẽ khán giả phải thêm chữ "LOVE" vào tên đệm của anh vì đó là dấu ấn họ luôn ghi nhớ và say mê.

[Theo Biography]

Năm 1991, bản hit trong bộ phim ăn khách Robin Hood, Everything I do đã đưa tên tuổi Bryan Adam nổi tiếng trên toàn cầu. Ca khúc trụ hạng nhất trong 16 và 18 tuần liên tiếp tại Anh và châu Âu và tiêu thụ đến hơn 15 triệu bản. Chính vì thành công quá lớn này, khán giả lầm tưởng Adams chỉ có duy nhất bản hit để đời trong sự nghiệp. Trên thực tế, vô số các bản hit của Adams được đón nhận từ sự nghiệp âm nhạc chớm nở từ giữa thập niên 1970 đến nay.

Năm 1983, album Cuts like a knife [Cắt như vết dao] chính thức đưa tên tuổi Bryan Adams chinh phục giới phê bình và khán giả. Album có hai đĩa đơn ăn khách lọt vào bảng xếp hạng Billboard top 10 và 15. Sau đó, một loạt các bản ballad mạnh mẽ ra đời, khẳng định tên tuổi của ngôi sao nhạc rock như Heaven, Summer of 69, Run to You, It’s only love [song ca với Tina Turner].

Hơn 30 năm sau, ngọn lửa âm nhạc của Adams vẫn tiếp tục bùng cháy trên sân khấu và trong phòng thu. Adams đã chia lửa sân khấu trong bản hit Summer of 69 với công chúa nhạc pop Taylor Swift trong tour lưu diễn Reputation tour năm 2018. Năm 2019, ông trình làng album Shine a Light [Toả sáng] cộng tác với ngôi sao trẻ Ed Sheeran và ngôi sao La-tinh Jennifer Lopez. Album này leo lên hạng 1 tại bảng xếp hạng Canada và hạng 2 tại Anh Quốc. Nguồn năng lượng sáng tác và biểu diễn của nam danh ca chưa có dấu hiệu suy xuyển kể cả khi ông đã kỷ niệm sinh nhật tuổi 60.

Chất giọng khàn ấn tượng

Điểm đặc biệt nhất của Bryan Adams chính là giọng khàn khoẻ khắn và nam tính. Khán giả dễ dàng nhận ra chất giọng của ông giữa vô vàn chất giọng nam khác. Nhờ sự giúp đỡ của nhà sản xuất kỳ cựu Wallace, nam ca sỹ đã luyện tập được chất giọng đặc trưng mang dấu ấn cá nhân. Hơn thế với giọng khàn, Adams được coi là một trong những rocker vĩ đại nhất mọi thời đại, đặc biệt khi trình diễn live.

Giọng Bryan Adams luôn được đem ra so sánh với các chất giọng khàn nổi tiếng như Richard Marx, Rod Stewart, Joe Cockers, Bruce Springsteen. Chuyên gia luyện giọng Matt Williams đã mô tả : “Nổi tiếng với chất giọng khàn sát thủ, Bryan Adams, người chuyên mặc  áo thun, quần jeans, đã viết nên giai điệu không thể nào quên”. Có lẽ vì thế, khi bộ ba rocker Bryan Adams, Rod Stewart, Sting hợp tác trong bản ballad All for love [Tất cả vì tình yêu] trong bộ phim Three Musketeers [Ba chàng lính ngự lâm] tạo nên hiệu ứng đặc biệt. Từng đem ra so sánh với Rod Stewart, giọng khàn của Adams vẫn có bản sắc riêng, nhờ thế giữ thế “kiềng ba chân” trong bản hit thành công này.

Những mối quan hệ tình cảm

Những bản tình ca đẹp của Adams dường như phản ánh trung thực hàng loạt mối quan hệ tình cảm ngoài đời. Bryan Adams từng bị nghi ngờ có mối quan hệ với công nương Diana khi sáng tác hẳn một ca khúc tựa đề Diana như để tặng riêng bà. Cho dù bạn gái cũ xác nhận điều này, Bryan Adams chỉ khẳng định với báo giới đó là mối quan hệ bạn bè “rất thân thiết”. Hơn thế nữa, các bóng hồng gắn bó với Bryan Adams đều rất nổi tiếng. Hai người mẫu sáng giá thập niên 1990 là Elle MacPherson [người Úc] và Linda Evangelista [người Canada] đều xác nhận.

Ngoài ra, ông còn có mối quan hệ với người mẫu, diễn viên Đan Mạch, Cecilie Thomsen. Thomsen từng xuất hiện trong vai Bond girl, phim Tomorrow Never Dies [1997]. Cô là người duy nhất trong số người tình của Bryan Adams xuất hiện trong video clip ca nhạc Have you ever really loved a woman? Ca khúc được chọn là nhạc bộ phim tình cảm lãnh mạn Don Juan DeMarco [1995] do nam tài tử Johnny Depp thể hiện. Một lần nữa, Adams bén duyên với màn bạc với tài năng viết nhạc phim cùng hai nhạc sỹ khác là Micheal Kamen và John Mutt Lange.

Hiện tại, Bryan Adams đang chung sống với trợ lý riêng Alicia Grimaldi kém ông 20 tuổi. Hai người gắn bó với nhau từ năm 2011 có chung hai con gái sinh năm 2011 và 2013.

Nghề sáng tác và biểu diễn lão luyện

Trong album gần nhất Shine A Light, Bryan Adams chứng tỏ tài năng sáng tác lão luyện và chắc tay. Việc hợp tác của Adams với các nghệ sỹ trẻ cũng khá trôi chảy và mang tính xây dựng. Ca khúc chủ đề album dành tặng cho cha mẹ Adams vì cha ông mất sớm. Dựa trên ý tưởng bài hát tặng cha, Bryan Adams chia sẻ ý tưởng với Ed Sheeran qua email. Họ cùng gặp gỡ tại Ailen trong tour lưu diễn, trao đổi ý tưởng. Adams viết phần điệp khúc và gửi lại để Ed Sheeran viết tiếp. Cả hai cùng hoàn thiện sau khi trao đổi với nhà sản xuất của Bryan Adams.

Còn chuyện hợp tác với Jennifer Lopez chỉ sau một cú điện thoại trao đổi với người quản lý J.Lo. Tương tự, sau khi song ca với Taylor Swift với Summer of 69, Adams cho rằng The Last Night On Earth sẽ là bản nhạc phù hợp để hợp tác với Swift. Bản nhạc Driving Under The Influence Of Love [Lái xe trước áp lực tình yêu] được Adams viết để tặng cho nam danh ca Joe Cocker trước khi Cocker qua đời.

So với việc hợp tác, Bryan Adams cũng rất sắc bén khi sáng tác một mình. Nhạc cảm tốt và tài năng thiên bẩm mới có thể xây dựng sự nghiệp bền vững đến thế. Kỷ lục sáng tác nhanh nhất của Adams là bản hit Everything I do khi ông chỉ mất 45 phút để hoàn thiện bản nhạc. Adams bày tỏ sự thích thú với việc viết nhạc phim. Ông nhấn mạnh vào việc chuyển những câu chuyện trên màn bạc thành giai điệu với nhiều cung bậc cảm xúc. Điều đó thực sự làm nghệ sỹ này hưng phấn và đam mê.

Trước khi nổi tiếng vào thập niên 1980, Adams từng viết nhạc cho nhiều nghệ sỹ tên tuổi như nhóm hardrock Kiss và nữ nghệ sỹ Bonnie Ratt. Nguồn năng lượng sáng tạo và biểu diễn của ông đã khiến ông bứt phá mạnh mẽ để khiêm nhiệm hai vai trò ca sỹ - nhạc sỹ sáng tác. Tuổi tác không giảm sút sự nhanh nhạy của Adams trong việc mở rộng mối quan hệ tốt, đặc biệt với nhà sản xuất Bob Rock. Rock từng là đạo diễn cho sự thành công của các nhóm rock tên tuổi Bon Jovi, Metallica và danh ca Michael Buble.

Ca khúc Don’t look back [Đừng ngoảnh lại] kể về một người đàn ông gặp khó khăn khi tìm kiếm kết cục hạnh phúc. Nhưng điều đó không mô tả sự nghiệp Bryan Adams, một ngựa chiến hoang dã không bao giờ chịu dừng cuộc chơi. Đó là một thái độ kiên trì và đam mê không bỏ cuộc của nghệ sỹ lớn : “Tôi không tin vào kết thúc, tôi muốn tiếp tục đi tiếp”.

[Theo Classic Pop, TheGuardian]

Video liên quan

Chủ Đề